Fundación Barnes:
Museo de Bellas Artes Traductor traducir

Ubicada en el municipio de Lower Merion, un suburbio de Filadelfia, Pensilvania, la Fundación Barnes es una institución educativa de arte fundada en 1922 por Dr. Albert Barnes (1872-1951), el magnate de las drogas antisépticas. Financiado con los beneficios de su droga Argyrol, el objetivo de la Fundación Barnes y su excepcional colección de productos europeos. arte Moderno, era promover el avance de la educación y la apreciación de arte fino. Barnes ha sido llamado el mejor coleccionista de arte estadounidense del siglo XX; Además, la colección que construyó es vista como una de las mejores museos de arte en América, debido a sus tenencias de Impresionismo y Post impresionismo, así como obras de artistas de la Ecole de Paris , en particular Renoir (1841-1919), Paul Cezanne (1839-1906), Matisse (1869-1954) y Modigliani (1884-1920). Barnes no estaba de acuerdo con el establecimiento de artes, especialmente el Museo de arte de Filadelfia. Como resultado, el museo de la Fundación permaneció cerrado al público durante su vida: la entrada fue solo por cita escrita. Se permitió un grado de entrada pública a partir de 1961 en adelante, aunque todavía tiene la reputación de ser prácticamente inaccesible. Recientemente, la Fundación ha permitido que algunas de sus pinturas salgan de gira, para pagar el mantenimiento del edificio. Otra marca de la excentricidad de Barnes se refiere a la colección permanente de la Fundación y su exhibición. Para empezar, la colección nunca se puede prestar ni vender; Además, sus pinturas deben permanecer exactamente en la misma posición en las paredes de la galería que en el momento de su muerte.

Historia

Para 1912, después de haber hecho su fortuna en el negocio de fabricación de medicamentos antimicrobianos, Barnes pudo dedicar la mayor parte de su atención a coleccionar obras de arte. Comenzó pidiéndoles a sus amigos artistas William Glackens y Alfred Henry Maurer que visitaran galerías en París para adquirir una serie de pinturas: estas incluían el cartero de Van Gogh (1888) y la Mujer de Picasso con un cigarrillo (1901). Más tarde, ese mismo año, Barnes visitó el propio París y compró varios lienzos, incluidas obras de Paul Gauguin. Con el tiempo, también hizo una serie de contactos importantes con galeristas, coleccionistas y distribuidores (especialmente Paul Guillaume), curadores y también pintores (Matisse, Picasso et al). Entre los otros pintores y escultores que coleccionó durante los primeros días, estaban: Henri Matisse, Cezanne, Chaim Soutine, Modigliani, Giorgio de Chirico y Jacques Lipchitz. También se sintió atraído por Primitivismo / Arte primitivo, y adquirió un número significativo de esculturas africanas.

En 1922, estableció la Fundación Barnes, dotándola de su colección de arte, y comenzó la construcción de la Galería / Museo Barnes. Para preservar el mandato educativo de la Fundación, Barnes redactó un detallado documento de fideicomiso que limita la admisión pública a dos días por semana para permitir que la escuela use la colección de arte para el estudio de los estudiantes. Solo después de 1961, el público podía ver la colección, aunque en gran medida por reserva anticipada. Sin embargo, estas restricciones han sido anuladas recientemente, para recaudar dinero para el mantenimiento y reparación extensivos de edificios. Durante el período 1993-5, un grupo de 80 Pinturas impresionistas de la colección realizó una gira mundial y recaudó millones de dólares.

Sin embargo, a fines de la década de 1990, se descubrieron una serie de irregularidades financieras en la Fundación, que se encontró casi en bancarrota. Tres organismos de caridad, la Fundación Annenberg, la Fundación Lenfest y Pew Charitable Trusts acordaron ayudar a recaudar más de $ 150 millones con la condición de que el Museo se traslade a un sitio más accesible en el Benjamin Franklin Parkway, para evitar las restricciones de larga data debido a su ubicación en un barrio residencial. Este movimiento, que se completará en 2011/2012, debería garantizar que la colección de arte de fama mundial de la Fundación se muestre de manera consistente con la galería Merion original, y debería proporcionar un espacio enormemente mayor para el programa de educación artística y las actividades de conservación de la Fundación.

La Colección Permanente de la Fundación Barnes

Hoy, la colección contiene más de 2500 artículos, incluidas 800 pinturas valoradas en aproximadamente $ 25 mil millones. Incluye 180 obras de Pierre-Auguste Renoir, 70 por Paul Cezanne, 60 por Henri Matisse, 46 por Pablo Picasso, 20 por Chaim Soutine, 18 por Henri Rousseau, 16 por Modigliani, 11 por Edgar Degas, 7 por Vincent Van Gogh, 6 por Georges Seurat, así como muchos otros artistas modernos, como Gustave Courbet, Paul Gauguin, Edouard Manet, Claude Monet, Maurice Utrillo, Giorgio de Chirico y los artistas estadounidenses William Glackens, Charles Demuth y Maurice Prendergast.

Arte renacentista (c.1400-1600), Arte barroco (c.1600-1720) y los períodos del siglo XVIII están representados por Tiziano, El Greco, Peter Paul Rubens y Francisco Goya, respectivamente. Adicionalmente. la colección Barnes presenta una variedad de arte antiguo, incluyendo arte egipcio, griego y romano, así como arte tribal, notablemente Arte africano, junto con arte decorativa de Europa y América. No muy diferente al Colección Phillips, en Washington DC, las pinturas de la colección Barnes se agrupan de acuerdo con los estilos y el tema, con fines de comparación y estudio.

Puntos destacados de la colección

La colección Barnes, ahora una de las mejores. museos de arte en América, incluye las siguientes obras maestras del arte moderno.

Para ver otra magnífica colección de arte moderno en Pensilvania, consulte: Museo de arte de Carnegie.

Vea también nuestro breve ensayo sobre apreciación del arte: Cómo apreciar las pinturas.