Quadratura:
técnica de pintura ilusionista Traductor traducir
¿Qué es una cuadratura?
En las artes visuales, el término cuadratura describe una forma de pintura mural ilusionista, en la que imágenes de elementos arquitectónicos se aplican a paredes o techos de tal manera que parecen extender la arquitectura real de una habitación a un espacio imaginario más allá de la pared o el techo reales. Aunque el término puede referirse a la expansión «ilusionista» del espacio, se asocia principalmente con la pintura al fresco eclesiástica italiana, especialmente de la época barroca. Una forma particularmente inspiradora de arte cristiano – una característica clave de la campaña de propaganda del arte católico de la Contrarreforma (c.1560-1700) – este tipo puro de cuadratura – a diferencia de otras variantes menos formales del arte arquitectónico trompe l’oeil, como di sotto in su (decoraciones de techos) – se basa en gran medida en las teorías de la perspectiva lineal del siglo XVII, pero da una forma más completa de Gesamtkunst (arte total) que combina arquitectura, pintura y escultura.
Historia de la cuadratura
Este tipo de trampantojo pictórico , relativamente común en la antigua Roma, fue recuperado por el pintor del Renacimiento Andrea Mantegna en la segunda mitad del Quattrocento (siglo XV) y alcanzó su apogeo en la época de la pintura barroca en la Roma del siglo XVII. La técnica de la cuadratura requiere excepcionales habilidades visuales-espaciales y el dominio de la perspectiva lineal. Además, el impacto total suele ser visible desde un solo punto de vista.
Como consecuencia, muchos artistas contrataron cuadraturistas – diseñadores especialistas en cuadratura – para que les ayudaran con el diseño. El bastante dudoso italiano Agostino Tassi (1578-1644) – escandaloso oponente de Artemesia Gentileschi – fue uno de los principales cuadraturistas que trabajaron en Roma durante el primer Barroco. Creó el entorno arquitectónico ilusionista del famoso fresco «Aurora» (1621-1616, Villa Ludovisi, Roma), pintado por Gwerchino (1591-1666) para el cardenal Ludovico Ludovisi, sobrino del papa Gregorio XV. Incluso el gran pintor de frescos veneciano Giambattista Tiepolo (1696-1770) colaboró en ocasiones con el distinguido quadratoire Girolamo Mengozzi Colonna (ca. 1688-1766).
Otras técnicas pictóricas ilusionistas relacionadas con la cuadratura son el escorzo y su subtipo extremo di sotto in su (en italiano «vista desde abajo»), que se desarrollaron durante el Renacimiento temprano en Italia. Los dos principales pioneros de estas técnicas de trampantojo fueron Andrea Mantegna (1430-1506) y el peculiar Melozzo da Forli (1438-1494). Influidos por su contemporáneo mayor Piero della Francesca (1420-1492), ambos hombres eran conocidos por su arte del ilusionismo y la perspectiva: Mantegna, por obras como el óculo de los frescos de la Sala degli Sposi (1465-1474, Palacio Ducal, Mantua); Melozzo da Forli por obras como el «fresco de la Ascensión» (1478-80) para la cúpula de la iglesia Apostoli de Roma.
Famosas pinturas de efecto cuadrado
Alto Renacimiento
Un ejemplo de decoración en el estilo del Alto Renacimiento es el fresco cuadrado Sala delle Prospettive (1517.) de la Villa Farnesina, obra del tímido genio Baldessare Peruzzi (1481-1536) y la Asunción de la Virgen (Catedral de Parma) (1530), un audaz fresco pintado por Correggio en la parte inferior de la cúpula de la catedral – obra que fue escrutada por los artistas barrocos italianos . El escorzo extremo de las figuras y la iluminación clara y meditada crean una sensación de ingravidez total. Para más información sobre la influencia de Correggio en sus contemporáneos, véase: Escuela de pintura de Parma (c.1520-50).
Manierismo
Cuadros ilusionistas-manieristas ilustrados por los frescos de la Villa Barbaro (c.1561) en Treviso del pintor manierista veneciano Paolo Veronese (1528-1588).
Nota: Véanse también los frescos de la Galería Farnesio (1597-1608), ejecutados en estilo clásico por Annibale Carracci.
Barroco
Obras maestras de la pintura arquitectónica ilusionista barroca: Asunción de la Bienaventurada Virgen María (1625-27) en la parte inferior de la cúpula de la iglesia de San Andrea della Valle, obra del maestro del Alto Barroco Giovanni Lanfranco (1582-1647); frescos Palacio Barberini (c.1633-39), incluida la fabulosa «Alegoría del Pontificado de Urbano VIII» – en su momento, el mayor fresco de Roma, de Pietro da Cortona .
Entre las pinturas más grandes jamás y, con mucho, el mejor ejemplo de arte decorativo barroco en cuadratura, se encuentra «El Triunfo y Apoteosis de San Ignacio de Loyola» (1691-94, San Ignazio, Roma) de Andrea Pozzo (1642-1709). Pintado en el techo de una iglesia jesuita de Roma, de 95 pies de altura, numerosas figuras se elevan a los cielos en una impresionante glorificación de la orden jesuita.
Rococó
Las obras ejemplares de cuadratura rococó del siglo XVIII: los frescos del Palazzo Labia (ca. 1745) en Venecia, los frescos de la Residencia de Würzburg (1750-1717) en Alemania, y los frescos del Palazzo Labia (ca. 1745) en Alemania.) en Alemania y los frescos «Apoteosis de España» (1763-1616) en el techo del salón del trono del Palacio Real de Madrid. Toda la obra es obra del pintor rococó Giambattista Tiepolo (1696-1770), asistido por Gerolamo Mengozzi Colonna (1688-1766).
Otras técnicas pictóricas
Para más métodos ilusionistas de dibujo, véase:
Sombreado luminoso - Uso de luces y sombras para dar volumen a las figuras.
Sombreado - Uso de luces y sombras con fines dramáticos.
Grisalla - Subpintura monocroma o pintura monótona gris separada.
Sfumato - El uso de variaciones sutiles de tono en la pintura al óleo.
Impasto - Uso de capas de pintura para crear una textura dura en la superficie de un cuadro.
Disegno - No es una técnica, sino un concepto renacentista del diseño en general.
Colorito - El equivalente en color de Dizenio .
Más sobre términos arquitectónicos: Glosario de arquitectura .
Más información sobre técnicas de pintura y dibujo: Enciclopedia de Bellas Artes .
Valoración de obras de arte
Para comprender mejor los métodos de análisis de cuadros, lea los artículos didácticos: Valoración de obras de arte y Cómo valorar cuadros .
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