Serigrafía:
Serigrafía Traductor traducir

Una de las formas de arte más recientes en Occidente, la serigrafía (serigrafía, serigrafía o serigrafía - de sericum, seda «latina») - es una técnica de impresión calcográfica del siglo XX derivada del estarcido tradicional, que es a su vez una de las primeras formas de duplicación del arte gráfico.

Normalmente, la serigrafía consiste en colocar una pantalla de malla fina estirada sobre una hoja de papel en un marco de madera. La tinta se hace pasar a través de la pantalla con una espátula de goma llamada rasqueta. La malla suele ser de seda, de ahí el nombre de serigrafía. Sin embargo, como también se puede utilizar algodón, nailon o metal, el término más amplio es serigrafía. Algunos artistas profesionales prefieren utilizar el término «serigrafía», para distinguir la serigrafía artística de la serigrafía comercial.

La serigrafía se desarrolló por primera vez alrededor de 1900 y se utilizó en publicidad. Con el tiempo, la popularizaron artistas pop estadounidenses como Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg y Andy Warhol, así como otros movimientos artísticos modernos . Estos artistas eligieron la serigrafía porque les permitía reproducir sus obras con colores vivos y llamativos. Atrevida, colorista e innovadora, la serigrafía se convirtió en una de las principales técnicas del arte posmoderno .

Nota: para otros tipos de procesos de impresión representativa, véanse: Xilografía (la técnica de impresión más antigua), Grabado (derivado de la técnica orfebre), Aguafuerte (una importante técnica calcográfica), Litografía (técnica planográfica) y Giclée (impresora de chorro de tinta).

Historia de la serigrafía

El estilo serigráfico apareció por primera vez en China durante el arte de la dinastía Song (960-1279) y llegó a Europa en el siglo XVIII. Sin embargo, la serigrafía no empezó a popularizarse hasta que la red de seda se hizo más accesible al comercio en el siglo XIX. En 1907, Samuel Simon patentó la serigrafía en Inglaterra.

El proceso se utilizó primero para imprimir colores y motivos interesantes en papel pintado y telas, y después por los publicistas. Con el tiempo, sin embargo, fue utilizado por los artistas como una forma cómoda y fiable de reproducir sus obras.

En el mundo moderno, la serigrafía es utilizada tanto por artistas como por impresores comerciales que utilizan la serigrafía gráfica para aplicar imágenes a camisetas, DVD, vidrio, papel, metal y madera. En la década de 1930, un grupo de artistas que querían distinguir lo que hacían del mundo comercial formaron la Sociedad Nacional de Serigrafía. Al hacerlo, vincularon la palabra « serigrafía» a las bellas artes y la serigrafía. «Seri» en latín significa «seda», y «graphein» en griego significa «escribir o dibujar».

En la historia reciente, se acepta generalmente que los artistas Pop popularizaron una forma de serigrafía conocida como serigrafía. Los artistas pop tomaron su imaginería del mundo de la cultura de masas, por lo que era apropiado que utilizaran una técnica conocida por su capacidad para ser producida en masa. Los artistas del op-art también valoraban el uso de esta técnica, pues creían que se adaptaba a su estética.

El proceso básico de la serigrafía

En la serigrafía, primero se crea una pantalla estirando una tela (como la seda) sobre un marco de madera o aluminio. La imagen se dibuja primero (a mano o con software) en una hoja de papel o plástico, o se captura en una fotografía. Luego se recorta para formar una plantilla. A continuación, la plantilla se fija a la rejilla. Las zonas de la malla de la plantilla se bloquean con un agente de enmascaramiento impermeable. Estas zonas se convierten en los negativos de la imagen final. A continuación, se coloca la pantalla sobre el sustrato deseado (por ejemplo, papel, vidrio, textil) y se aplica la tinta en la parte superior de la pantalla y se extiende a través de la pantalla, sobre la plantilla y a través de la malla abierta hasta el sustrato situado debajo.

La tinta se aplica con una rasqueta, una espátula de goma cuya anchura suele ser igual a la de la pantalla. A través de la zona descubierta, la tinta penetra y crea la imagen. Se puede utilizar cualquier número de colores, aunque se necesita una cuadrícula distinta para cada color. Las plantillas suelen crearse con programas como Adobe Illustrator o Corel Draw . A continuación, los dibujos se imprimen en papel vitela transparente denominado película positiva.

Imágenes en película utilizadas en serigrafía

Con la tecnología moderna que utiliza fotoemulsiones sensibles a los rayos ultravioleta, las imágenes pueden crearse en película transparente y luego reproducirse con precisión en una pantalla de nailon recubierta con una emulsión sensible a la luz (UV). Ésta se aplica a toda la pantalla, que luego se superpone a la película en la que el artista ha dibujado su imagen, y ambas se exponen a la luz UV. La luz pasa a través de la película transparente, excepto donde el dibujo del artista lo impide. En las partes de la pantalla expuestas a la luz, la emulsión se endurece. Cuando se lava la pantalla, se elimina toda la emulsión excepto las zonas endurecidas, lo que crea una plantilla en la pantalla que coincide exactamente con el diseño hasta el más mínimo detalle.

Serigrafistas famosos

Entre los artistas serigráficos famosos se encuentran Andy Warhol (1928-1987) con sus serigrafías: Campbell’s Soup Can on a shopping bag (1966), Triple Elvis (1962), y Marilyn Monroe (1967) y muchas otras obras; Robert Rauschenberg (n. 1925) con su Stencil for Stencil (1962) y Retroactive II (1964); Ben Shahn (1898-1969) con su serigrafía Pleiades (1960). El líder del Pop Art Andy Warhol tenía formación en arte comercial, lo que le dio una especial afinidad con las técnicas de serigrafía. Tanto Warhol como Rauschenberg extendieron esta técnica imprimiendo un dibujo sobre lienzo para que sirviera de base a un cuadro.

Otras figuras del arte actual, como Eduardo Paolozzi, Richard Hamilton y R. B. Kitaj, utilizaron la serigrafía para combinar imágenes de segunda mano como variante de la técnica del collage. La complejidad de la técnica aumentó, y el pintor superrealista estadounidense Richard Estes llegó a utilizar hasta 80 pantallas en una sola obra.

La serigrafía más valiosa del mundo

Según la escritora Sarah Thornton, escribiendo sobre arte en el número de noviembre de 2009 de The Economist, un comprador anónimo adquirió la serigrafía de Andy Warhol «Eight Elvis» por 100 millones de dólares (60,5 millones de libras) en una venta privada.

Warhol empezó a crear serigrafías en 1962. Escribió que «en la serigrafía se selecciona una fotografía, se amplía, se transfiere a la seda con pegamento y luego se pasa tinta por encima de modo que la tinta atraviese la seda pero no el pegamento. De este modo se obtiene la misma imagen, pero ligeramente diferente cada vez». Era todo tan sencillo, rápido y elegante. Me encantó. Cuando Marilyn Monroe murió ese mismo mes, se me ocurrió la idea de hacer biombos con su bello rostro, la primera «Marilyn».

CONDICIONES DE IMPRESIÓN
Para una explicación de los términos básicos relacionados con el grabado, el aguafuerte, la litografía, la xilografía y otras formas de bellas artes: Glosario de grabados .

CARTELES
Más información sobre los carteles litográficos: El arte del cartel . Para una guía cronológica, véase: Historia del cartel .