El atlas del observador. Exposición de las obras de Francois Bachelot (Francia)

La exposición presenta más de 40 obras del artista francés Francois Bachlo, realizadas en la técnica de "pintura digital".

¿Quién es él, Francois Bachelot, un artista atípico que llegó a pintar en sus últimos años? Él mismo, tal vez, responderá negativamente a esta pregunta, prefiriendo usar el concepto de "honnête homme" (literalmente "persona decente") de Francia de los siglos XVIII-XIX, es decir, un profesional, en este caso un médico que es Interesado en varios tipos de arte y se dedica a algunos de ellos. Una persona que participa en la vida estatal, sindical y económica de la sociedad, siendo el Secretario General de la Asamblea Permanente de las Cámaras de Profesiones Libres. Un hombre que participa en la vida científica creando la Sociedad Privada Francesa de Oncología, donde se convirtió en el primer Secretario General. Y finalmente, una persona que participa en la vida política, sentado como diputado en el Parlamento francés. Como un "honnête homme" típico del tipo francés, navegaba a la deriva, surcaba los mares, viajaba por el mundo. Observó, tomó notas.

Esta revisión superficial de la personalidad multifacética de nuestros huéspedes es necesaria para determinar el hilo conductor de sus obras que se nos presentan para su revisión. En su profesión de oncólogo y radiólogo, a menudo recurrió al arte visual al comienzo de su trabajo, cuando volvió a dibujar la anatomía del cuerpo humano, especialmente durante su práctica diaria, para explicar a sus pacientes el origen de sus dolencias. y agentes terapéuticos, que utilizará. Fue reconocido como un buen artista, que en ese momento se expresó en los retratos de familiares que pertenecen a su pincel. No menos interesantes son los retratos femeninos creados por François Bachlo durante este período.

Posteriormente, un evento cambió radicalmente su carrera: "Big Hunt" en África, en el que participó en los años 1970-1980. El elefante se convirtió en su compañero constante. Durante más de 30 años, ha estado recopilando información y creando una impresionante colección de obras sobre este tema.

Fue entonces cuando comenzó su carrera creativa como autor e ilustrador de tres "libros elegantes": "Elefantes del EJÉRCITO, de Semiramis al Khmer Rouge….." (Editorial "L’Harmattan", 2004. 45 ilustraciones de página completa hechas con una aguja seca); "PRESENTACIONES DE ELEFANOS, desde la bola hasta la jeringa hipodérmica" (Editorial "L’Harmattan", 2011; 52 ilustraciones en blanco y negro escaneadas a página completa); "ELEFANTE. IMAGINACIÓN HUMANA, desde Niyama hasta el elefante de la Bastilla" (Edición "L’Harmattan", 2018, 63 ilustraciones en color escaneadas a página completa).

La sorprendente reproducción dinámica de algunas ilustraciones, en contraste con las imágenes estáticas, las alentó a desarrollarse más allá del libro… ¿Por qué no tratar de agrandar tal escena al tamaño del mural? De esta manera, F. Bashlo cambió de una imagen con una aguja seca a una imagen de píxeles, la llamada "pintura digital", de papel A4 a un lienzo con un área de más de 5 metros cuadrados. Por supuesto, imprimir un elemento digitalizado en un medio tangible requiere la participación de un especialista competente que pueda reproducir con precisión los colores y la continuidad de la estructura del modelo, al que recurre el artista.

Estas pinturas, estos "lienzos digitales" se pueden clasificar en una gran familia de interiores decorativos, incluso arte exterior, utilizando medios resistentes a las condiciones climáticas adversas. Su papel es decorar los espacios de los edificios públicos para hacerlos más vivos, lo que generalmente falta en los espacios cotidianos. El "panel digital" debería impactar, atraer los ojos, aparecer primero como una extraña mancha multicolor, extendiéndose a través de la pared. El estudio del "lienzo digital", la abundancia de detalles y su realismo interrumpe la vida diaria del espectador o lo separa de las preocupaciones momentáneas.

En la región de París, el artista-oncólogo organizó una exposición permanente, que opera desde la primavera de 2018. Invitó solo a sus familiares y amigos a su primer discurso semipúblico con cerca de cincuenta obras sobre el tema "África y Asia se encuentran en Soloni".. Por invitación del presidente de la Academia de Artes de Rusia, Zurab Tsereteli, Moscú se convirtió en la primera ciudad donde Francois Bashlo fue aceptado en una gran familia de artistas.