"Las chicas prefieren los petroleros". Proyecto expositivo de Irina Eldarova

La apertura del proyecto de exhibición de Irina Eldarova “Las niñas prefieren a las trabajadoras de la industria petrolera” se llevará a cabo en la Galería de Arte MVK RAX. La exposición comprenderá unas 70 obras de pintura y gráficos.

Irina Eldarova es una famosa artista azerbaiyana, brillante, inesperada, emocional, extremadamente moderna, libre y talentosa que expresa su sentido de paz a través de la pintura. Su trabajo te invita a pensar mucho. Sobre lienzo, madera contrachapada y whatman, óleo, acuarela o acrílico, la autora comparte con el espectador las asociaciones y tramas nacidas en su imaginación, contando a su manera sobre el bien y el mal, los sueños o las contradicciones e intrigas que agravan la vida.

Los personajes principales de la serie "Las chicas prefieren a las trabajadoras de la industria petrolera" son la desconocida petrolera Bakú de los carteles soviéticos de los años 60 y la rubia más famosa del cine mundial Marilyn Monroe. La combinación de dos mitos - los "ideales brillantes del comunismo" y el "sueño americano", dos símbolos sexuales - masculino y femenino crea una historia romántica y al mismo tiempo fantástica debido a su inalcanzable.

Los petroleros del Caspio: un clásico del género - "estilo severo" de Tahir Salahov. La ironía sobre la ideología visual soviética en el arte social de la perestroika en Rusia. Merlin Monroe como la quintaesencia del arte pop en la obra de Andy Warhol. Burlándose de los clichés gráficos y del arte pop de Jeff Koons, o, por ejemplo, trozos de papel de carteles de películas como el material de Mimmo Rotella para crear la metáfora efímera del producto simbólico creado por la "fábrica de sueños"… Estos mitos e imágenes de décadas anteriores se transforman peculiarmente en el trabajo de Irina Eldarova. Una niña invade involuntariamente el duro mundo masculino de los campos petroleros en mar abierto. La vida de los personajes del pasado está llena de sinceros sentimientos humanos: ¿y si ("y si")?

Junto con las numerosas obras de los últimos años, se exhiben varias pinturas de la década de 1990. Verificados por composición, estos paneles / mesetas expresivos nos cuentan sobre otra Irina Eldarova, ayudan a discernir en su nuevo, solo parcialmente figurativo, trabaja una sutil pulsación de la textura natural.

Los bocetos gráficos del artista presentados en la exposición, ampliados a tamaños grandiosos e impresos en un plotter, también pueden considerarse una especie de pista para la personalidad creativa. Permiten entender que las imágenes pintorescas en un lienzo grande son en realidad un bosquejo rápido a lápiz de una sensación continua… una imagen que accidentalmente se cayó de un índice de memoria desbordante.

A la pregunta sobre lo que el trabajo de Irina Eldarova respondió interesantemente por la crítica de arte Dilyara Vagabova:

“Parece que Irina Eldarova escribe su propia novela, utilizando todos los medios posibles para esto: pinturas, fotografías e incluso poesía… Resumen y a primera vista simples composiciones geométricas se construyen sobre ella con complejas gradaciones de colores y sus sombras. Ciertas combinaciones de colores, que están claramente asociadas con la vida interior de la artista, se convierten en un indicador de su estado emocional… "

Irina Eldarova nació en 1955 en Moscú. En 1974 se graduó de la Escuela Secundaria de Arte de Moscú (Escuela de Arte de Moscú). Ella tomó lecciones de profesores del Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura de Leningrado. IE Repin (1975 - 79 años). Recibió el diploma como graduado del Instituto Estatal de Arte de Moscú. VI Surikova, donde estudió en 1980-82. bajo la guía del famoso maestro de gráficos de libros, el profesor Boris Dekhterev. Lleva más de 30 años viviendo y trabajando en Bakú.

Irina Eldarova es autora de una serie de paneles de mármol monumentales instalados en la estación de metro Khalglar Dostlugu (Bakú, 1988). La esfera de los intereses profesionales del artista también abarca fotografía, videoarte, periodismo.

Desde 1995, es el director de arte de la editorial Caspian, así como miembro de la Asociación Británica de Periodistas. Participó en el desarrollo del concepto artístico de los libros estatales de Azerbaiyán (2000), Kazajstán (1999, 2000 y 2003), Uzbekistán (2002), revistas caspias desde 1995 hasta el presente, Cargado (edición rusa, 2003), BOOM (edición rusa) y muchas otras publicaciones internacionales.

Desde 2012 - artista principal del Museo Nacional de Arte de Azerbaiyán. Participó en muchas exposiciones, tanto en el extranjero como en Rusia y otros países de la CEI.

Las obras del autor se encuentran en la colección de la Galería Tretyakov (Moscú), el Museo de Arte Moderno (Bakú, Azerbaiyán), el Museo de Arte. R. Mustafayev, el Centro de Bakú para las Artes, también es propiedad de muchas colecciones privadas.