Ying Ying. Viento de Ojotsk

El Museo de Arte Contemporáneo Erarta presenta una exposición de la fotógrafa china Ying Ying, que recorrió la isla de Hokkaido en el tren Okhotsk Wind y reflejó en sus obras el silencio nevado

A la china Ying Ying, como a cualquier fotógrafo de viajes, le resulta difícil ignorar las bandadas de niños sonrientes, los coloridos ancianos de ojos tristes y los edificios en ruinas adyacentes a los rascacielos. Fotografió bazares asiáticos, rascacielos de Nueva York y vistas bastante tradicionales con cerezos en flor, pero la artista se hizo famosa por su serie de tranquilos paisajes cubiertos de nieve, en los que vemos Japón tan lejos de las luces de Ginza como posible. Los fotógrafos de viajes también tienen sus rutas favoritas. Por ejemplo, los europeos consideran una cuestión de honor conquistar el Transiberiano en un vagón con asiento reservado. Ying Ying, que nació en una región donde rara vez cae nieve, no se atrevió a hacer esto, pero encontró una ruta completamente extrema para ella. En 2015, realizó el primer recorrido por la nieve a través de la isla de Hokkaido, desde Sapporo a Abashiri, en el tren bellamente llamado “Viento de Okhotsk”.

En su lente había fragmentos de la realidad enmarcados por un vacío brillante ideal. Dependencias prosaicas: una especie de cobertizos, pequeñas tiendas y furgonetas, que parecen juguetes en el seno de un fantástico paisaje blanco, donde la mirada de un espectador europeo busca impotente la línea del horizonte, adquieren un patetismo metafísico en los paisajes de Ying Ying.

En la pintura china, concretamente en los pergaminos donde se desarrolla una determinada narrativa, a menudo se encuentran soluciones compositivas inusuales: montañas, árboles y edificios flotan en el espacio, y los personajes pueden ser increíblemente pequeños o, por el contrario, grandes. Ying Ying, persiguiendo el efecto de un dibujo de acuarela sobre el plano blanco de la hoja, quizás inconscientemente se aleja de una perspectiva lineal realista. Como en los pergaminos medievales, en las calles provinciales de Japón se representan eternas historias mitológicas sobre la lucha del hombre con los elementos y la vida "a pesar de". Aquí hay mujeres que llevan bolsas de comestibles a algún lugar hacia una brillante otra existencia, pero aquí hay una niña que salió a jugar y se encontró en el espacio entre el cielo y la tierra.

Cuanto más intenso es el blanco, más brillante es el cartel publicitario descolorido o el tejado azul de la casa, como las tejas de una mezquita. Se trata de una especie de “ideas” de cosas que te permiten sentir la intensidad de la vida. Este es un relato de un viaje metafísico, cuyo propósito no es describir la vida y costumbres de un lugar remoto, sino la idea misma del fluir de la vida. Muerte y nacimiento cíclicos, que se repiten anualmente. E incluso si un espectador moderno no percibe los encantos de una pintura de acuarela en estas fotografías, pero ve texturas mal cargadas de un paisaje digital surrealista, esto indicará que la serie Ying Ying toca el nervio de la realidad. Tanto en la realidad como en el monitor, mundos aparecen y desaparecen ante nuestros ojos. Las fotografías de Ying Ying son evidencia de este proceso.

Sobre el Autor

Ying Ying nació en Shanghai (RPC) y actualmente vive y trabaja en Japón. La fotógrafa pasó su infancia en una antigua mansión dentro de los límites de una metrópolis densamente poblada, lo que explica su interés por el patrimonio histórico y la arquitectura. Durante sus viajes, Ying Ying explora los aspectos menos obvios de la vida urbana, intentando expresar la conexión invisible entre las personas y los objetos arquitectónicos. La realidad en sus fotografías, ricas en emociones, va más allá de los límites de lo habitual y se sumerge en un contexto surrealista.