Exposición "Era de Sansón" dedicada al centenario de la revolución Traductor traducir

Academia Rusa de las Artes, Museo Memorial "Taller creativo ST Konenkova" presenta la exposición "Era de Sansón", dedicada al centenario de la revolución.

La inauguración de la exposición tendrá lugar el 17 de noviembre de 2017 a las 18.00 (Tverskaya Boulevard, 28)

La exposición exhibe obras escultóricas y gráficas de ST Konenkova (1874-1971), dedicada a la revolución, y también por primera vez presentó un proyecto de monumento a VI Lenin, realizado en conjunto con el arquitecto SG Brodsky para la competencia del monumento a VI Lenin en las colinas del gorrión en 1957.

Una parte especial de la exposición está ocupada por la reconstrucción del modelo del monumento.

La actividad creativa de Sergei Timofeevich Konenkov comenzó a finales de los años ochenta y noventa del siglo XIX y se desarrolló durante ocho décadas, coincidiendo con una de las épocas más difíciles y turbulentas de la historia mundial: la era de las grandes guerras y revoluciones. “Bajo el signo de los acontecimientos de la primera revolución rusa, tomé forma y crecí como artista. En las barricadas de Presnya, el alma de los rebeldes se abrió ante mí… ", escribió el escultor en sus memorias. La revolución, la idea de renovación espiritual y transformación espiritual fue de hecho un componente especial de la cosmovisión de Konenkov. A principios del siglo XX, él, un luchador y un rebelde, llegó al mundo del arte, destruyendo los estándares académicos. No es casualidad que su primera escultura, un proyecto de graduación que representa a Sansón rasgando las cadenas, fue destruida por las autoridades académicas. "Fue concebido por mí como una protesta, como una encarnación del pathos del poder gigantesco", escribirá Konenkov más tarde.

El legendario héroe bíblico, "noble titán" Sansón, es la imagen que acompañó al escultor a lo largo de su vida y se convirtió en una especie de signo simbólico no solo de su trabajo, sino también de la gran época que experimentó. “Desde mi juventud, me fascinó la leyenda solar del noble titanio. Sansón sirvió fielmente a su pueblo, salvándolo de la esclavitud de los filisteos. Cada vez que venció a los enemigos de su pueblo, y luego los opresores decidieron tratar con él. Sobornaron a la insidiosa Dalila y le ordenaron que descubriera el secreto de la fuerza de Sansón. El titán confiado le abrió el corazón, y Dalila, embriagando al héroe nacional, le cortó las siete trenzas. En ellos estaba su fuerza. Los filisteos sacaron los ojos de Sansón y lo ataron con cadenas de cobre. Pero el cabello de Sansón volvió a crecer y derribó sobre los opresores las columnas y las paredes del templo, en el que se burlaron de él…

Fue con Samson que comenzó el primer florecimiento del arte de Konenkov: estamos hablando de la tesis antes mencionada "Samson Tearing the Bond" (1902), realizada dentro de los muros de la Academia de Artes de San Petersburgo. La crítica de arte contemporáneo vio en esta obra uno de los fenómenos más significativos de la nueva escultura rusa. El artista, por así decirlo, "se encontró a sí mismo", el primer don mitológico de Konenkov se manifestó por primera vez aquí. "Quería reflejar en esta estatua el estado de ánimo de mi vida", dijo el escultor al crítico Sergey Glagol sobre su trabajo. "Vi que el fin de la paciencia de la gente estaba cerca, que la gente colosal ya no podía soportar las cadenas que la ataban". Estaba a punto de hacer un esfuerzo inhumano para romper los fuertes y centenarios lazos que lo ataban. Si. Will, pero ¿se romperá? Y sentí, preveía que esto no sucedería de inmediato. El camino hacia la libertad no es fácil… Pero llegará el momento y el titán exhausto respirará. Nuevamente reunirá sus fuerzas, hará un nuevo esfuerzo aún mayor y romperá los lazos de la esclavitud… "

Los eventos de 1917 ponen a Konenkova en la cima de la fama y el apogeo creativo. Alegre y alegremente aceptó esta revolución, que se convirtió para el artista en el evento más significativo de la vida, en su percepción personal y filosófica del ser. Finalmente llegó su mundo, el mundo con el que soñó, y Konenkov se sintió como su mesías, profeta, guerrero de un sueño hecho realidad. Como muchos contemporáneos, el escultor percibió las revoluciones de febrero y octubre como parte de la "revolución espiritual", como una "tormenta de limpieza", esa tormenta que barrerá el viejo orden corrupto y limpiará la tierra para un nuevo nacimiento.

Del primer "Samson Tearing Bond" surge una interminable serie de imágenes simbólicas del mismo nombre, gráficas y escultóricas, creadas por el maestro en diferentes países, en diferentes años. El tiempo mismo parece haber llenado estas obras con nuevos significados. Agotado, recortado Samson, cuando "el espíritu de Dios se apartó de él"… Samson cegado, volviendo a Dios… Samson castigando… "Hombre liberado"… Como dijo el propio Konenkov, fue Samson quien pudo simbolizar Rusia, que pasó por la sangre de la Segunda Guerra Mundial…

Toda esta variedad de búsquedas religiosas y filosóficas y las formas de su expresión de la "Samsoniana" de Konenkov que presentamos por primera vez en la nueva exposición dedicada al centésimo aniversario de la revolución: "La era de Samson". Un lugar especial en la exposición lo ocupa la reconstrucción del concurso para el monumento a VI Lenin en el Vorobyovy Gory, completado por Konenkov en 1957 junto con el arquitecto SG Brodsky. Este, quizás, el proyecto más inusual en la historia del arte soviético, un proyecto grandioso fue un complejo complejo monumental "con cientos de figuras en las terrazas y escaleras que descienden al río Moscú", enormes obeliscos rematados con constelaciones y un centro giratorio central. composición escultórica con una figura de Lenin en el globo, dispuesta de tal manera, "que la mano de Lenin apuntaba constantemente al Sol". De acuerdo con uno de los críticos, "todavía pensaremos que no la rotación del globo y el globo en sí es lo principal en el proyecto": decenas de esculturas permanecieron esbozadas solo en los bocetos, pero fueron ejecutadas por Konenkov con tanta simpatía. temperamento y habilidad de que son autosuficientes y magníficos por sí mismos y merecen la atención más cercana del espectador…

La exposición estará abierta hasta el 3 de diciembre de 2017.