#09604 Amparo Segarra

El trabajo presenta una composición compleja de elementos fragmentados y yuxtapuestos, que sugieren una reflexión sobre la percepción, la memoria y la representación artística. En el centro visual, se ubica un cuadro enmarcado, cuyo contenido parece representar una escena histórica o narrativa con figuras humanas reunidas alrededor de un personaje central prostrado. La paleta cromática del cuadro es terrosa, dominada por tonos ocres y grises, lo que contrasta notablemente con los colores más vibrantes presentes en el resto de la obra.
A su vez, este cuadro se encuentra inserto dentro de una construcción escenográfica que simula un espacio interior, posiblemente una galería o un museo. El suelo está pavimentado con tablones de madera pintados en tonos rojizos y anaranjados, creando una sensación de profundidad y perspectiva. A lo largo del fondo, se observan paneles decorativos con un patrón ondulante que recuerda a las olas o al agua, añadiendo una dimensión surrealista a la composición.
La presencia de figuras humanas recortadas y pegadas en diferentes áreas de la obra introduce una capa adicional de significado. A la izquierda, una mujer vestida con un elegante traje gris y un sombrero cloche se presenta con los brazos extendidos, como si intentara alcanzar o interactuar con el cuadro central. A la derecha, otra figura femenina, ataviada con un atuendo similar y un gorro, observa la escena desde una posición ligeramente alejada. La expresión de ambas figuras es difícil de interpretar; parecen estar absortas en sus propios pensamientos o emociones.
En la esquina superior izquierda, se aprecia un recorte que muestra las piernas de una mujer vestida con un traje verde, mientras que en la esquina superior derecha, un rostro femenino con ojos prominentes y una expresión intensa domina el espacio visual. Estos fragmentos parecen descontextualizados, pero contribuyen a crear una atmósfera de misterio e inquietud.
La técnica mixta empleada – collage, pintura, recorte – refuerza la idea de una construcción artificial y fragmentada de la realidad. La yuxtaposición de diferentes imágenes y texturas genera un efecto visual desconcertante que invita al espectador a cuestionar la naturaleza de la representación y la relación entre el arte, la memoria y la percepción individual. El trabajo parece explorar la subjetividad de la experiencia artística y la dificultad de capturar o comprender plenamente una escena o un evento histórico. La sensación general es de una reflexión melancólica sobre el paso del tiempo y la fragilidad de la memoria.