Saint John on Patmos (reverse side – Scenes from the Passion of Christ and the Pelican with Her Young) Hieronymus Bosch (1450-1516)

Análisis de la pintura
La composición se presenta en un formato circular, casi como una visión o un microcosmos contenido dentro de un disco oscuro. El fondo es predominantemente negro, lo que intensifica el dramatismo y centra la atención en las escenas representadas en el interior del círculo.
En el centro inferior, se observa una figura solitaria arrodillada frente a un fuego. Esta figura, vestida con ropajes oscuros, parece estar inmersa en una experiencia mística o de revelación; su postura sugiere devoción y contemplación. Sobre ella, la escena se divide en varios episodios narrativos que rodean el círculo.
En la parte superior, destaca la crucifixión de Cristo, representada de forma sobria pero impactante. A ambos lados de esta escena central, se despliegan otras figuras y acontecimientos relacionados con la Pasión. Se distinguen escenas de flagelación, juicio, arresto y posiblemente la ascensión o resurrección. La multitud que rodea estos eventos es numerosa y variada, mostrando una mezcla de curiosidad, hostilidad y dolor.
En el lado izquierdo del círculo, se aprecia un edificio con arcos y figuras en su interior, sugiriendo un espacio sagrado o una ciudad. En contraste, el lado derecho presenta paisajes rocosos y escenas más íntimas, como la deposición de Cristo.
Una imagen recurrente es la presencia de animales, particularmente aves rapaces que vuelan sobre las escenas de sufrimiento. En la parte inferior derecha, se observa un grupo de figuras que parecen estar lamentando o cuidando a alguien; la inclusión de una criatura alada junto a ellos podría simbolizar el sacrificio y la renovación.
La paleta cromática es limitada, con predominio de tonos oscuros y terrosos, acentuados por destellos de luz en las escenas más importantes. La técnica pictórica se caracteriza por un detallismo minucioso y una representación realista de las figuras y los objetos.
Subtextos:
La pintura parece explorar temas relacionados con la fe, el sufrimiento, la redención y la revelación divina. El formato circular podría aludir a la eternidad o a la naturaleza cíclica de la vida y la muerte. La figura central arrodillada frente al fuego sugiere un momento de introspección espiritual y conexión con lo trascendente. Las escenas de la Pasión, dispuestas alrededor del círculo, enfatizan el sacrificio de Cristo y su importancia para la salvación humana. La presencia de animales podría simbolizar tanto la crueldad como la esperanza, mientras que los edificios y paisajes representan diferentes aspectos de la vida terrenal y espiritual. La oscuridad predominante sugiere un ambiente de misterio y contemplación, invitando al espectador a reflexionar sobre el significado profundo de las escenas representadas.