Portrait of Marie Gabrielle de Gramont, Duchesse de Caderousse Élisabeth Louise Vigée Le Brun (1755-1842)

Aquí se observa un retrato de una mujer joven, presentada en una pose que sugiere informalidad y cercanía al espectador. La figura ocupa la mayor parte del plano frontal, con una composición centrada pero no rígida; su mirada directa establece una conexión inmediata. El rostro, iluminado por una luz suave y difusa, revela una expresión serena, casi melancólica, acentuada por los ojos ligeramente hundidos y la sutil curvatura de los labios.
La vestimenta es notablemente sencilla para un retrato de época: un vestido rojo con corpiño negro, complementado con un sombrero de paja que se inclina sobre su cabeza, dejando al descubierto una parte del cabello rizado. Un velo blanco translúcido cubre parcialmente el cuello y los hombros, añadiendo una nota de delicadeza a la escena. La paleta cromática es dominada por el contraste entre el rojo vibrante del vestido y el negro sobrio del corpiño, con toques de amarillo en el sombrero y blancos suaves en el velo. El fondo, oscuro y neutro, permite que la figura resalte aún más.
Un elemento clave de la composición es la cesta de frutas que sostiene la mujer. Abundantes uvas, peras y otras frutas se amontonan dentro, creando una sensación de generosidad y abundancia. La forma en que las manos sostienen la cesta, con los dedos ligeramente extendidos, transmite una actitud despreocupada y natural.
Más allá de la representación literal, el retrato sugiere subtextos relacionados con la fertilidad, la prosperidad y quizás incluso un cierto grado de nostalgia o anhelo. El uso de frutas frescas podría aludir a la abundancia de la naturaleza y a los placeres sencillos de la vida. La simplicidad del atuendo, en contraste con las convenciones formales de los retratos aristocráticos, podría indicar una búsqueda de autenticidad o un deseo de romper con las rígidas normas sociales. El velo, aunque delicado, también puede interpretarse como un símbolo de misterio o introspección. En conjunto, la obra transmite una sensación de quietud y contemplación, invitando al espectador a reflexionar sobre la naturaleza de la belleza, el tiempo y la condición humana.