#26010 John Everett Millais (1829-1896)

Aquí se observa una composición de marcado carácter teatral. Una figura femenina, vista de perfil y tres cuartos, domina la escena. Su postura es deliberada: con una mano se recoge el cabello rojizo que le cae sobre los hombros, mientras que la otra descansa sobre un objeto circular que parece ser un abanico o un pequeño escudo. La mirada está dirigida hacia fuera del plano, sugiriendo una reflexión interna o una espera expectante.
La paleta de colores es rica y contrastada. Un intenso azul cobalto define el telón de fondo, creando una atmósfera de solemnidad y misterio. A su vez, la figura se destaca gracias a un manto amarillo que le cubre los hombros y cae con fluidez hasta sus pies. Este manto no es uniforme; presenta una ornamentación vibrante en tonos rojos, verdes y azules, como si estuviera tejido con fragmentos de paisajes o escenas alegóricas. La combinación del amarillo y el azul genera una tensión visual interesante, a la vez que enfatiza la presencia de la mujer.
A la izquierda, un pilar corintio parcialmente visible introduce una referencia al mundo clásico, evocando la idea de un escenario teatral o un templo antiguo. La iluminación es desigual; resalta la figura central y crea sombras que acentúan su volumen y dramatismo.
El gesto de recoger el cabello podría interpretarse como un acto de vanidad, pero también como una preparación para un evento importante, quizás una presentación ante un público. El objeto que sostiene en la mano, con sus colores vivos, parece ser un elemento clave dentro de su identidad o rol. La ausencia de contexto más amplio invita a la especulación sobre quién es esta mujer y cuál es su historia. Se intuye una narrativa fragmentada, donde el espectador debe reconstruir los detalles omitidos. La obra transmite una sensación de melancolía y anhelo, como si la figura estuviera atrapada en un momento suspendido entre el pasado y el futuro.