#18306 Max Klinger (1857-1920)

Aquí se observa una escena de caza representada con un marcado contraste entre luces y sombras, propia del grabado o xilografía. La composición se centra en la caída de un ciervo, abatido por una flecha que sobresale de su costado. El animal se desploma sobre el suelo, cerca de una masa vegetal densa que domina la parte izquierda de la imagen.
La vegetación, minuciosamente detallada mediante líneas paralelas y cruzadas, crea una sensación de profundidad y opresión. El tronco del árbol, imponente, parece presenciar la tragedia, mientras que las ramas superiores se abren a un espacio más luminoso donde se distinguen aves en vuelo, posiblemente asustadas por el disparo.
La figura del ciervo es el punto focal principal. Su anatomía está representada con cierta fidelidad, aunque simplificada por la técnica utilizada. La expresión de su rostro sugiere dolor y sorpresa ante la repentina agresión. El cuerpo se retuerce en una postura antinatural, enfatizando la violencia del acto.
En el primer plano, a los pies del ciervo, se aprecia la flecha que causó su caída. Su presencia es un elemento clave para comprender la narrativa de la escena: la cacería y la muerte. La línea diagonal que forma la flecha guía la mirada hacia el animal herido.
Subtextualmente, la obra podría interpretarse como una alegoría sobre la fragilidad de la vida frente a la fuerza destructiva del hombre. La naturaleza exuberante contrasta con la brutalidad de la caza, sugiriendo una tensión entre el mundo natural y la intervención humana. La imagen evoca temas de pérdida, vulnerabilidad y la inevitable confrontación entre depredador y presa. El uso del blanco y negro acentúa la atmósfera dramática y refuerza la sensación de fatalidad que impregna la escena. La ausencia de figuras humanas sugiere una reflexión sobre la responsabilidad y las consecuencias de nuestras acciones en el mundo natural.