#40229 Diego Rivera (1886-1957)

Aquí se observa un paisaje nocturno de una intensidad cromática notable. El autor ha dispuesto una composición dominada por tonos rojizos y ocres que sugieren un cielo crepuscular o quizás incluso un incendio a distancia. La paleta es vibrante, con pinceladas expresivas que transmiten movimiento y una cierta inestabilidad emocional.
La parte inferior de la imagen se presenta como una extensión oscura, presumiblemente agua, aunque su textura rugosa dificulta discernir si se trata de una superficie líquida o sólida. Esta zona inferior actúa como un contrapunto visual a la explosión de color que ocupa la mayor parte del lienzo.
En el cielo, se distinguen formaciones nubosas de tonalidades violáceas y grises, que contrastan con los rojos y amarillos predominantes. Una fina luna creciente aparece en la esquina superior izquierda, ofreciendo un punto focal sutil y una referencia al tiempo nocturno. Un pequeño punto luminoso, situado más allá de la luna, podría interpretarse como una estrella o un reflejo distante.
La ausencia de figuras humanas o elementos reconocibles sugiere una atmósfera contemplativa e incluso melancólica. La intensidad del color, aunado a la textura palpable de las pinceladas, evoca sensaciones de inquietud y misterio. El autor parece interesado en explorar la relación entre el cielo y la tierra, entre la luz y la oscuridad, no tanto como una representación literal, sino más bien como un vehículo para expresar estados anímicos profundos. La obra invita a la reflexión sobre la naturaleza efímera del tiempo y la inmensidad del universo. Se percibe una tensión latente entre la belleza de los colores y la sensación de amenaza implícita en el paisaje.