#48025 Albert Bloch

Aquí se observa una composición densa y vibrante, dominada por figuras equinas en un paisaje fragmentado. La perspectiva es deliberadamente distorsionada; los elementos no se disponen de manera realista sino que parecen fusionarse y superponerse, creando una sensación de profundidad ambigua y movimiento constante.
El autor ha dispuesto varios caballos y équidos en diferentes planos, algunos con la cabeza baja pastando, otros erguidos o en reposo. Sus formas son angulares y simplificadas, desprovistas de detalles anatómicos precisos, lo que las acerca a una representación simbólica más que naturalista. La paleta cromática es rica y terrosa, con predominio de ocres, verdes, marrones y toques de blanco que resaltan la luminosidad en ciertas áreas.
El paisaje circundante se presenta como un entramado de formas geométricas: colinas estilizadas, árboles simplificados y una vegetación densa que contribuye a la sensación de opresión y encierro. La luz no es uniforme; parece emanar de múltiples fuentes, proyectando sombras inusuales y acentuando el carácter onírico de la escena.
Más allá de la representación literal de animales en un entorno rural, se intuyen subtextos relacionados con la fuerza vital, la libertad restringida y quizás una reflexión sobre la relación entre el hombre y la naturaleza. La fragmentación del espacio y la distorsión de las figuras sugieren una ruptura con la realidad objetiva, invitando a una interpretación subjetiva y emocional. La repetición de la figura equina podría aludir a temas como la perseverancia, la resistencia o incluso un simbolismo ligado a ciclos naturales y rituales ancestrales. La atmósfera general es de melancolía contenida, con una tensión palpable entre el deseo de libertad y las limitaciones impuestas por el entorno.