Карл Ван Лоо – Мария Лещинская, королева Франции (1703-1768) * Charles-André van Loo (1705-1765)

Aquí se observa un retrato de una mujer de alta alcurnia, probablemente perteneciente a la realeza, dada su vestimenta y entorno. La figura femenina ocupa el centro del plano, representada de tres cuartos, con una pose que denota dignidad y cierta formalidad. Su mirada es directa, aunque no confrontacional, sugiriendo un carácter sereno y controlado.
El vestido, ostentoso en sus colores dorados y plateados, está ricamente decorado con detalles que aluden a su estatus. La presencia de una capa o manto de piel, extendido sobre la mesa y parcialmente sobre el suelo, refuerza esta idea de opulencia y poder. La paleta cromática es rica y cálida, dominada por tonos dorados, ocres y marrones, que contribuyen a crear una atmósfera de solemnidad y lujo.
A la izquierda del retrato, se aprecia un busto escultórico, posiblemente representando a un hombre de importancia para la retratada. Junto al busto, un jarrón con flores frescas aporta un toque de vitalidad y delicadeza al conjunto, contrastando con la rigidez formal de la composición general. La presencia de una ventana abierta en el fondo permite vislumbrar un paisaje boscoso, que introduce una nota de naturalismo y aire fresco en la escena, aunque sin perturbar la atmósfera palaciega.
En primer plano, un pequeño perro se encuentra sentado sobre el suelo, mirando hacia la figura principal. Este detalle, aparentemente menor, podría interpretarse como un símbolo de lealtad o compañía, añadiendo una dimensión más personal al retrato.
La composición es equilibrada y simétrica, con una marcada atención a los detalles decorativos. La iluminación es suave y difusa, favoreciendo la representación de las texturas y volúmenes. El conjunto sugiere una intención de representar no solo la apariencia física de la retratada, sino también su posición social y su carácter interior, transmitiendo una imagen de nobleza, elegancia y autoridad. Se intuye un mensaje sobre el poder femenino dentro del contexto cortesano, aunque sutilmente expresado a través de la postura, la vestimenta y los elementos simbólicos presentes en la obra.