Gerda Marschall – Gaffito, De Gerda Marschall

Aquí se observa una composición vibrante y densa, dominada por un esquema cromático cálido que oscila entre ocres, amarillos terrosos y tonos rojizos. El fondo, de textura rugosa y aparentemente construido con múltiples capas de pintura, actúa como un soporte ambiguo para la escena central: un ramo floral contenido en un jarrón de forma indefinida.
El artista ha empleado una pincelada suelta y gestual, casi impulsiva, que confiere a las flores una apariencia fragmentada y dinámica. Los pétalos se desintegran en manchas de color, perdiendo su definición botánica para convertirse en pura expresión cromática. El rojo intenso es el color predominante, contrastando con los azules profundos del tallo y los toques verdes que sugieren hojas o follaje.
Más allá de la representación literal de un ramo, la obra parece explorar temas relacionados con la memoria, la fragmentación y la subjetividad de la percepción. Entre las flores, se distinguen formas que recuerdan vagamente rostros humanos, esbozados con trazos rápidos y casi inconscientes. Estas figuras fantasmales sugieren una conexión entre la naturaleza, el cuerpo humano y la experiencia individual, difuminando los límites entre lo visible y lo evocado.
La presencia de estos rostros incrustados en la composición introduce un elemento narrativo sutilmente inquietante. No se trata de retratos reconocibles, sino más bien de fragmentos de identidad que emergen del caos cromático. Podrían interpretarse como alusiones a recuerdos desvanecidos, emociones reprimidas o incluso a la fragilidad de la existencia humana.
El jarrón, aunque presente, carece de una definición precisa; se diluye en el fondo, perdiendo su función contenitiva para integrarse en la totalidad de la composición. Esto refuerza la idea de que lo representado no es tanto un objeto tangible como una evocación subjetiva, una interpretación personal del mundo que nos rodea.
En definitiva, esta pintura invita a una lectura abierta y multifacética, donde el espectador se convierte en cómplice de un juego visual entre la forma y el color, la realidad y la fantasía, lo visible y lo oculto.