malevich on the boulevard dated-1903
Kazimir Malevich – malevich on the boulevard dated-1903
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Pintor: Kazimir Malevich
Ubicación: State Russian Museum, St. Petersburg (Государственный Русский Музей).
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Para Kazimir Malevich, la década de 1930 se caracteriza por su estudio de la teoría impresionista. Fue durante este periodo cuando pintó obras que se asemejaban a los impresionistas de Francia en su estilo. Según el artista, el impresionismo se considera el inicio y la base de la pintura de la nueva era. Durante este periodo, el pintor se dedica a pintar varios lienzos dedicados a temas de bulevar.
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Descripción del cuadro "En el bulevar" de Kazimir Malevich
Para Kazimir Malevich, la década de 1930 se caracteriza por su estudio de la teoría impresionista. Fue durante este periodo cuando pintó obras que se asemejaban a los impresionistas de Francia en su estilo. Según el artista, el impresionismo se considera el inicio y la base de la pintura de la nueva era.
Durante este periodo, el pintor se dedica a pintar varios lienzos dedicados a temas de bulevar. A través de estos cuadros, podemos ver cómo expresaba sus pensamientos y sentimientos. "On the Boulevard" expresa exactamente eso. Todas las obras anteriores de Kazimir Malevich están bien definidas, aunque el artista pintara con una pincelada rápida y descuidada. El artista tenía un objetivo principal, en su opinión, reproducir el espacio en perspectiva, que se aleja del espectador.
El cuadro no tiene protagonistas. Nos enteramos de ello incluso por el título del cuadro. El rostro de la mujer representada en primer plano no tiene límites claros, no está pintado. Es una imagen típica de Malevich de una mujer, una joven que ha decidido sentarse un rato y relajarse en un banco del parque en un cálido día de verano. Aunque sus ropas están pintadas de forma realista, el espectador no puede intuir su carácter ni adivinar su estado de ánimo. Es una especie de imagen simbólica que el artista utilizó para hacer la composición de la obra.
En el fondo hay un paisaje de estilo impresionista. Vemos hermosos árboles que están pintados con trazos descuidados de azul y amarillo.
Las personas que pasean por el bulevar con paso desenfadado no se ven con claridad, es difícil entender sus rostros, no tienen individualidad. El pintor consigue transmitir el bullicio humano.
"En el bulevar" es un cuadro simbólico que pretendía transmitir todos los pensamientos secretos de Malevich sobre si la existencia humana tiene o no sentido.
No se puede comentar Por qué?
En esta obra, se observa una escena urbana al aire libre, probablemente un paseo o avenida arbolada. La composición está dominada por una multitud de figuras humanas que transitan a lo largo de un camino central. Los árboles, altos y delgados, estructuran el espacio pictórico, creando una especie de marco vertical que divide la vista en diferentes planos.
El autor emplea una pincelada suelta y fragmentada, característica del postimpresionismo. Las formas no están definidas con precisión; más bien, se sugiere la presencia de personas y edificios a través de manchas de color y líneas ondulantes. Predominan los tonos terrosos, verdes y azules, aunque también hay toques de rosa y blanco en la vestimenta de algunas figuras.
La luz parece difusa, lo que contribuye a crear una atmósfera brumosa y melancólica. No se percibe un foco lumínico claro; la iluminación es generalizada y uniforme.
En primer plano, una mujer sentada en un banco llama la atención por su posición solitaria y su vestimenta elegante. Su actitud sugiere introspección o espera. A su alrededor, otras figuras pasean, conversan o simplemente se desplazan sin interactuar entre sí.
La pintura transmite una sensación de alienación y anonimato en el contexto urbano. La multitud, aunque numerosa, parece desvinculada y cada individuo inmerso en su propio mundo. Los edificios al fondo, apenas esbozados, refuerzan esta idea de impersonalidad y falta de conexión con el entorno.
Se puede inferir que la obra refleja una preocupación por las condiciones sociales y psicológicas de la vida moderna, caracterizada por la soledad, la fragmentación y la pérdida de identidad en la gran ciudad. La ausencia de detalles precisos y la pincelada expresiva sugieren un interés del autor por capturar no tanto la realidad objetiva como las emociones y sensaciones que ésta evoca.