Beruete y Moret, Aureliano de – Otoño en Madrid Part 2 Prado Museum

Aquí se presenta una escena campestre dominada por la paleta cálida y vibrante del otoño. El ojo es inmediatamente atraído por el río que serpentea en primer plano, sus aguas reflejando los tonos dorados y ocres de la vegetación circundante. La pincelada es suelta y expresiva, capturando la textura del agua con trazos rápidos y dinámicos.
A lo largo del curso fluvial, se observa un camino sinuoso que invita a una posible inmersión en el paisaje. A la izquierda, un árbol de tronco robusto se alza como un guardián silencioso, sus ramas desnudas contrastando con la exuberancia del follaje otoñal que lo rodea. La luz, aunque difusa, parece filtrarse entre las hojas, creando destellos y sombras que animan la composición.
En el plano medio, una construcción de piedra blanca se erige sobre un puente, integrándose armoniosamente en el entorno natural. Esta edificación, con su arquitectura sencilla y funcional, sugiere una vida rural tranquila y arraigada a la tierra. La presencia del puente implica conexión, tránsito, pero también cierta distancia entre los dos lados del río.
El cielo, cubierto por una capa de nubes grises, aporta un elemento de melancolía y serenidad a la escena. No obstante, la luminosidad que emana de la vegetación y el agua contrarresta esta sensación, sugiriendo una atmósfera de paz y contemplación.
La composición general transmite una profunda conexión con la naturaleza, evocando sentimientos de nostalgia y añoranza por un tiempo pasado. La ausencia de figuras humanas refuerza la idea de soledad y reflexión, invitando al espectador a sumergirse en la belleza efímera del otoño madrileño. Se intuye una intención de capturar no solo la apariencia visual del paisaje, sino también su esencia poética y emocional. El autor parece buscar transmitir una experiencia sensorial completa, apelando a los sentidos del tacto, el olfato y la vista para crear una atmósfera envolvente y evocadora.