Four Marilyns Christian Riese Lassen

Aquí se presenta una composición de cuatro paneles idénticos, cada uno con la representación de un rostro femenino. La figura central en cada panel es una mujer de cabello rubio platino, cuyo semblante evoca una iconografía popular y reconocible. El autor ha dispuesto el rostro en un primer plano, ligeramente inclinado hacia el espectador, con una expresión que oscila entre la melancolía y la vulnerabilidad.
Lo más llamativo es la paleta cromática utilizada. Cada panel exhibe una combinación de colores vibrantes e inusuales: tonos turquesa para la piel en dos paneles, mientras que en los otros dos se observa un matiz rojizo-anaranjado. El cabello fluctúa entre el naranja intenso y el verde esmeralda, creando contrastes visuales impactantes. Los collares, uno de cuentas rojas y otro de tonalidades azules y plateadas, aportan un elemento decorativo que resalta la figura femenina.
La repetición del rostro en cuatro variaciones sugiere una exploración de la identidad y la multiplicidad. Podría interpretarse como una reflexión sobre la fragmentación de la imagen pública, o sobre cómo una misma persona puede ser percibida de maneras distintas según el contexto y la perspectiva. La saturación cromática, lejos de resultar festiva, genera una atmósfera inquietante, casi opresiva, que podría aludir a la presión mediática y a la pérdida de autenticidad inherentes a la fama.
La elección de colores no naturales despersonaliza a la figura representada, reduciéndola a un arquetipo, a una imagen icónica desprovista de su individualidad original. El autor parece interesado en examinar cómo los símbolos culturales se transforman y adquieren nuevos significados cuando son reinterpretados a través del arte. La obra invita a cuestionar la naturaleza de la representación y el impacto que tiene la cultura popular en nuestra percepción de la realidad. El fondo negro, uniforme e inerte, acentúa aún más la artificialidad de las imágenes proyectadas.