Houses of Parliament, Reflection of the Thames Claude Oscar Monet (1840-1926)

Aquí se observa una escena nocturna dominada por la presencia imponente de un edificio arquitectónico de carácter monumental. Su silueta, oscura y vertical, emerge con fuerza desde la superficie acuática que ocupa gran parte del plano inferior. La estructura parece reflejada en el agua, aunque esta reflexión no es una copia fiel; se difumina y se transforma bajo el efecto de la luz y los movimientos ondulatorios.
El cielo, ocupando la mitad superior de la composición, está tratado con pinceladas rápidas y vibrantes que sugieren un movimiento constante, posiblemente causado por el viento o la inestabilidad atmosférica. Se perciben tonos púrpura, rosa, naranja y amarillo, mezclándose en una atmósfera cargada de humedad y luz tenue. Esta luminosidad no es uniforme; se concentra en puntos específicos, creando destellos sobre el agua que parecen danzar con independencia del resto de la escena.
La técnica pictórica utilizada prioriza la impresión visual sobre la representación detallada. Los contornos son imprecisos, los colores se funden entre sí y la perspectiva se diluye, contribuyendo a una sensación de inestabilidad y transitoriedad. La ausencia de figuras humanas acentúa la soledad del paisaje y enfatiza la monumentalidad del edificio.
Subtextualmente, la obra parece explorar la relación entre lo sólido y lo efímero, lo permanente y lo cambiante. El edificio, símbolo de poder e institucionalidad, se ve desdibujado por el agua y la luz, perdiendo parte de su solidez aparente. La inestabilidad del cielo sugiere una atmósfera emocionalmente cargada, quizás evocando sentimientos de melancolía o incertidumbre. La representación no busca documentar un lugar específico, sino más bien transmitir una impresión subjetiva, una experiencia sensorial particular. El juego de luces y sombras, la vibración cromática y la pincelada suelta sugieren una contemplación poética del entorno, donde la realidad se transforma en una visión onírica y evocadora. La obra invita a reflexionar sobre la naturaleza transitoria de las cosas y la capacidad del arte para capturar momentos fugaces de belleza y emoción.