Metropolitan Museum: part 2 – Paul Gauguin - The Siesta
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
En primer plano, una mujer se encuentra apoyada en el suelo, con la cabeza reposando sobre un cojín anaranjado. Su postura transmite relajación y abandono. A su lado, otra figura femenina, vestida con un sombrero de paja y un atuendo decorado con motivos florales, parece estar inclinándose hacia atrás, observando algo fuera del marco. La expresión en su rostro es difícil de precisar; podría ser curiosidad, contemplación o incluso una ligera preocupación.
Más allá de estas dos figuras centrales, se distinguen otras dos mujeres sentadas sobre la plataforma. Una de ellas viste un traje rosa y parece estar absorta en sus pensamientos, mientras que la otra, ubicada más al fondo, está parcialmente oculta por la vegetación. La presencia de una cesta de frutas a los pies de la mujer apoyada sugiere abundancia y prosperidad.
El paisaje que se extiende detrás de las figuras es igualmente significativo. El autor ha empleado pinceladas amplias y vibrantes para representar la exuberante vegetación, creando una sensación de profundidad y vastedad. La paleta de colores predominante es cálida: amarillos, naranjas, verdes y ocres, que contribuyen a la atmósfera tropical y relajada de la escena.
Subtextualmente, esta pintura podría interpretarse como una reflexión sobre la vida sencilla y despreocupada en un paraíso exótico. El contraste entre la quietud de las figuras y la exuberancia del paisaje sugiere una armonía entre el ser humano y la naturaleza. No obstante, también se puede percibir una cierta melancolía subyacente, quizás derivada de la distancia cultural entre el observador (el artista) y los sujetos representados. La mirada de la mujer con el sombrero, ligeramente desviada, podría insinuar una sutil tensión o un anhelo por algo más allá de su entorno inmediato. En definitiva, la obra invita a la contemplación sobre temas como la identidad, la cultura y la búsqueda de la felicidad en lugares lejanos.