Franz Marc: pintor expresionista alemán, Blue Rider Group Traductor traducir
NOTA: Para el análisis de obras de expresionistas alemanes como Franz Marc,
por favor mira: Análisis de pinturas modernas (1800-2000).
Biografía
Uno de los grandes exponentes de Expresionismo, el artista alemán Franz Marc fue – junto con Wassily Kandinsky – uno de los fundadores del Grupo Blue Rider ) Der Blaue Reiter ), un estilo seminal de Expresionismo alemán, con sede en Munich. Las primeras visitas a París en 1903 y 1907 lo presentaron al impresionismo y al postimpresionismo, aunque se sintió fuertemente atraído por el trabajo de van Gogh (1853-90), bajo cuya influencia su pintura estilo movido hacia el expresionismo. Trágicamente, fue asesinado en Verdun, a la edad de 36 años. Su pintura Leaping Horses ) Springende Pferde, 1910, colección privada), se vendió en 2009 en Christie’s por casi 5 millones de dólares. Ahora clasificado entre los mejores artistas modernos y uno de los mejores pintores expresionistas Las obras más conocidas de Franz Marc incluyen Tiger (1912, Stadtische Galerie im Lenbachhaus), The Large Blue Horses (1911, Walker Art Center, Minneapolis) y Red Horses (1911, colección privada). Para más información sobre la contribución de Marc al estilo del expresionismo, ver: Historia de la pintura expresionista (c.1880-1930).
Entrenando como artista
Marc nació en Munich en 1880, su padre era pintor paisajista. En 1900 se formó en la Academia de Arte de Munich, donde estudió pintura, dibujo y grabado con los artistas Gabriel von Hackl (1843-1926) y Wilhelm von Diez (1839-1907). Entre 1903 y 1907, Marc pasó un tiempo en París, visitando las galerías de arte de la ciudad y copiando las obras de los Viejos Maestros. Entró en contacto con todos los artistas progresistas de la época, incluidos Paul Gauguin y Van Gogh, así como Picasso y Braque. Durante este período estuvo involucrado en varios matrimonios tormentosos.
Jinete Azul Grupo Expresionista Alemán
En 1910, Marc hizo una importante amistad con August Macke (1887-1914), Wassily Kandinsky (1866-1944) y su compañero Gabriele Munter (1877-1962); los cuatro compartieron una visión similar sobre la progresión del arte. En 1911, establecieron el Blue Rider Group ) Der Blaue Reiter). Tanto Marc como Kandinsky habían sido ex miembros del Grupo Neue Künstlervereinigung, pero renunciaron a la formación de su propio movimiento. Ambos artistas creían que el arte debería poseer una dimensión espiritual. Kandinsky describió esta opinión en su ensayo ’Concerning the Spiritual in Art’ en 1911. El nombre del grupo se derivó de una pintura de Kandinsky de 1903, aunque algunos sugieren que podría haberse derivado del amor de Marc por los caballos y el amor de Kandinsky por el color. azul. Kandinsky sintió que el azul era un color emotivo, que podía despertar el deseo humano por lo eterno. En años posteriores, estudios en psicología de color en pintura prestaría apoyo a esta opinión.
Der Blaue Reiter Artistas y movimiento
The Blue Rider organizó su primera exposición en 1911 y 1912 en Múnich en las galerías Thannhauser, que realizó una gira por Alemania. El grupo se expandió para incluir a Marianne von Werefkin, Gabriele Munter, Paul Klee Albert Bloch Lyonel Feininger Alfred Kubin y Alexei von Jawlensky. Otros artistas también se unieron a las exposiciones, invitados por Marc porque creía que sus obras representaban el verdadero arte. Estos artistas incluidos Henri Rousseau (1844-1910), Picasso (1881-1973) y Robert Delaunay (1885-1941). El Blue Rider Almanac se publicó en 1912: se imprimieron 1.100 copias. El volumen fue editado por Marc y Kandinsky y contenía reproducciones de 140 pinturas y 14 importantes debates teóricos sobre arte. En 1913, exhibieron en el primer Herbstsalon alemán. Aunque los artistas dentro del grupo variaron en su enfoque del estilo, compartieron un deseo común de retratar la espiritualidad en su estilo. Art º. Creían en la progresión de arte Moderno, la conexión entre las artes visuales y la música, y la asociación simbólica y espiritual del color. Los miembros del Grupo Blue Rider también estaban interesados en primitivismo y Arte medieval alemán, así como el arte contemporáneo no figurativo. Muchos de los miembros del grupo, que se encontraron con el trabajo de los fauvistas, rayonistas y cubistas, se graduaron hacia la abstracción. El estallido de la Primera Guerra Mundial condujo a un abrupto final del Grupo Blue Rider, cuando muchos de sus miembros se ofrecieron como voluntarios o fueron reclutados para unirse al ejército.
NOTA: Otro grupo expresionista importante que surgió en Dresde durante la década de 1900 se conocía como Die Brucke (el Puente), cuyos miembros incluyeron Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976), Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), Erich Heckel (1883-1970) – y más tarde, Emil Nolde (1867-1956), Max Pechstein (1881-1955), el pintor holandés con sede en París Kees van Dongen (1877-1968) y Otto Mueller (1874-1930).
Conoce a Robert Delaunay
En 1912, el estilo personal de Marc se desarrolló cuando se encontró Robert Delaunay. El uso de color e interés de Delaunay en Futurismo inspirado Marc. El estilo de este último comenzó a centrarse cada vez más en los animales en el paisaje; su inocencia, según él, le dio acceso a verdades negadas a la raza humana. En su destino, vio un símbolo de un destino apocalíptico que enfrentaba a la humanidad. En una obra, Fighting Form (1914, Staatsgalerie Moderner Kunst, Munich), su trabajo se había convertido casi en una abstracción, y parecía profetizar la guerra en la que perdió la vida. Se esforzó por capturar la ’construcción interior mística’ de los animales en sus pinturas, comparando sus obras con El Greco y Paul Cezanne. Las formas geométricas vistas en su obra posterior también muestran influencias del cubismo, el futurismo y Orfismo.
Caballos
Marc hizo más de 60 impresiones en xilografía y litografía Y muchos gouache pinturas Su trabajo se caracteriza por colores primarios brillantes, simplicidad de forma y representación casi cubista de animales. En su pintura de 1910 Leaping Horses ) Springende Pferde), Marc escribió sobre sus objetivos: "Lo que parece tan prometedor en el nuevo trabajo que está haciendo el Neueknstervereinigung es la interioridad completamente espiritualizada y desmaterializada del sentimiento que nuestros padres… nunca intentaron explorar en una foto ". Para Marc, el caballo era un animal que se había celebrado desde la época romana, y en los siglos XVIII / XIX por artistas famosos, incluidos George Stubbs, Gericault, Delacroix, Degas y von Maree. El caballo era un poderoso símbolo de gracia, energía y poder de la naturaleza. Intentó separar los elementos de la creación de imágenes (la forma, el ritmo, el movimiento implícito y el color) en una armonía en relación con el espíritu y la naturaleza de su tema. Leaping Horses es único entre sus trabajos de caballos en que intenta aplicar técnicas puntillistas o divisionistas. Unifica los animales y el paisaje, el color y la forma con una corriente de abstracción. Como vuelos de golondrinas por el pintor futurista Giacomo Balla Marc buscó evocar los patrones abstractos, ritmos y leyes subyacentes y ocultos de la naturaleza. Como Marc escribió: `` La naturaleza no tiene ley porque es una cadena eterna de ir y venir… Escribo como si ya supiera algo sobre estas… ¡leyes con las que he soñado! Pero estoy buscando con todo el anhelo de mi alma y con todas mis fuerzas después de ellos, y tengo una ligera idea de que ya están en mis pinturas ’. Finalmente se volvió hacia arte abstracto Para expresar la síntesis universal, creía que existía en la naturaleza. Saltando caballos, con sus bloques como marcas de color puro es similar a las imágenes del neoimpresionista Paul Signac. Marc también fue influenciado por el ruso Rayonismo (1912-14) un estilo de pintura cubo-futurista desarrollado por Mikhail Larionov (1881-1964) y Natalia Goncharova (1881-1962). Al mismo tiempo, ejerció una influencia sobre varios artistas rusos, incluidos David Burlyuk (1882-1967).
Muere en Verdun
Trágicamente, la vida de Marc se vio truncada a la edad de 36 años, en la catástrofe de Verdun, una batalla en la que 7, 000 caballos fueron asesinados en un solo día. Sus obras no pasaron desapercibidas durante el régimen nazi cuando fue denunciado durante el régimen nazi. arte degenerado campaña, y 130 de sus obras fueron retiradas de los museos de arte alemanes. Sigue siendo una de las figuras más importantes en el movimiento expresionista en Alemania de antes de la guerra.
Pinturas Seleccionadas
Famoso pinturas expresionistas por Franz Marc incluyen:
Caballos saltando ) Springende Pferde, 1910, colección privada)
Perro acostado en la nieve (1910-11, Stadelsches Kunstinstitut, Frankfurt)
Caballos rojos (1911, colección privada)
La vaca amarilla (1911, Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York)
The Large Blue Horses (1911, Walker Art Center, Minneapolis)
Ciervo en el bosque II (1912, Stadtische Galerie im Lenbachhaus, Munich)
Tigre (1912, Stadtische Galerie im Lenbachhaus)
Little Blue Horse (1912, Museo del Sarre, Sarrebruck)
El destino de los animales (1913, Kunstmuseum, Basilea)
Zorros (1913, Kunstmuseum, Dusseldorf)
El cordero (1913-14, Museum Boymans-van-Beuningen, Rotterdam)
Formas de lucha (1914, Staatsgalerie Moderner Kunst, Munich)
Colecciones del museo
El Museo Franz Marc en Kochel am See, Alemania, es un importante centro de obras de Marc. Además, como corresponde a uno de los grandes Pintores del siglo XX, sus fotos se pueden ver en una serie de mejores museos de arte en América, incluyendo:
Museos de bellas artes de San Francisco
Museo de Bellas Artes, Houston, Texas
Museo de Bellas Artes, Boston
Museum of Modern Art, Nueva York
Galería Nacional de Arte, Washington
Museo Norton Simon, Pasadena, California
Museo de Arte Moderno de San Francisco
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