Ivan Kramskoy:
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Biografía

Uno de los mejores retratistas en Rusia, y uno de los principales contribuyentes a Pintura rusa en el siglo XIX Ivan Nikolayevich Kramskoy (Kramskoi) pintó a muchas de las celebridades más importantes de su generación. Muy prolífico, experto dibujante y pintor, está asociado con los movimientos realista y humanista. Uno de varios grandes Artistas rusos de la era prerrevolucionaria, sus contemporáneos incluyeron a Nikolai Gay (1831-94), Vasily Petrov (1834-82), Nikolai Yaroshenko (1846-98), y Ilya Repin (1844-1930). Kramskoy fue una figura prominente en una revuelta menor de algunos de los estudiantes de arte más talentosos de Rusia contra el conservadurismo de la Academia Imperial de las Artes en 1863, que condujo a la formación de la Sociedad de Exposiciones de Arte Itinerante, cuyos miembros (conocidos como peredvizhniki, itinerantes, o vagabundos) viajaron por Rusia predicando reformas políticas y realizando exhibiciones de arte de obras terminadas en el camino. Las pinturas más famosas de Kramskoy incluyen Retrato de Leo Tolstoi (1873), Cristo en el desierto (1872) y Retrato de una mujer desconocida (1883), todos en el Galería Tretyakov, Moscú.

Pintura de iconos

Nacido en Rusia en 1837, Kramskoy se enseñó a dibujar de niño. A los 15 años se convirtió en aprendiz de un pintor de iconos con el que adquirió los rudimentos de la pintura y la perspectiva. Las pinturas de iconos rusos fueron encargadas principalmente por la Iglesia y fueron producidas con fines espirituales en lugar de arte por el arte. Pintura de iconos típicamente ignora los principios de la perspectiva natural; en cambio, las figuras del sujeto se presentan planas, con ojos almendrados, narices largas y delgadas y bocas pequeñas. Es tentador pensar que los pintores de iconos simplemente no sabían pintar, pero en realidad era un estilo consciente. Siguiendo las tradiciones de Arte bizantino, los pintores de iconos utilizaron los principios de la perspectiva invertida, donde los objetos de fondo a menudo parecen más grandes que los de primer plano y pintaron figuras importantes más grandes que figuras menores. La pintura de iconos fomentó el uso de la simplicidad, la gracia, la simetría y los colores simbólicos.

Academia Imperial de Artes de San Petersburgo

Fue solo en 1857, a la edad de 20 años que Kramskoy finalmente tuvo la oportunidad de obtener una educación artística formal, cuando fue aceptado en la Academia Imperial de Bellas Artes de San Petersburgo. La Academia tenía fuertes valores tradicionales y promovió los principios de Pintura neoclásica enviando a los pintores rusos más prometedores a Italia y Francia para absorber los estilos del Renacimiento y el Barroco. También tenía una colección considerable de obras maestras destinadas a estudio y copia. Kramskoy, rápidamente insatisfecho con las restricciones en su desarrollo artístico, se convirtió en un líder popular entre la fraternidad estudiantil y lideró una rebelión contra el personal académico. La Academia estaba dominada por las doctrinas del pintor neoclásico francés Ingres, llamado Arte académico – mientras los estudiantes exigían libertad para explorar realismo en su pintura Dirigidos por Kramskoy, 14 estudiantes rompieron públicamente con la Academia y comenzaron su propio grupo, con exposiciones itinerantes. Muchos de sus contemporáneos, incluido el gran pintor de género histórico Ilya Repin y el pintor simbolista e impresionista. Mikhail Vrubel (1856-1910), todavía consideraba que el entrenamiento de la Academia era indispensable, y se mantuvo dentro de sus límites.

Primeras pinturas

Las primeras pinturas de Kramskoy de la década de 1860 no son particularmente grandes, y a menudo son monocromas, reflejando el nuevo arte de la fotografía que gradualmente se hizo popular. Ejemplos de su arte de retrato de este período incluyen Sophia Kramskaya Reading (1863, Galería Tretyakov, Moscú); Retrato de una mujer joven vestida de terciopelo negro (1863, Museo de Arte, Kuibyshev, Rusia); Retrato de E. Vasilchikova (1867, Perm Art Gallery, Rusia); Retrato de V. Voyeykova (1867, Museo-Estado de Polenov, Rusia); Autorretrato (1867, Galería Tretyakov) y Retrato del agrónomo Vyunnikov (1868, Museo Estatal de Bielorrusia, Minsk). Entre 1863 y 1868 Kramskoy enseñó dibujo en la Society for Promoting Artists ; Sus alumnos incluían a Nikolai Yaroshenko e Ilya Repin.

Retratos

Alrededor de 1869 Kramskoy recibió comisiones regulares del mecenas del arte ruso. Pavel Tretyakov (quien dio su nombre a la Galería Tretyakov y Tretyakov Drive en Moscú). Además de coleccionar Kramskoy’s mejores pinturas de retratos, estudios, grabados y acuarelas, Tretyakov también recopiló los trabajos de VG Petrov, Ilya Repin, Vasily Surikov, Isaac Levitan, Valentin Serov y muchos otros. Tretyakov encargó a Kramskoy retratos de personalidades culturales y científicas rusas, asegurando que su imagen fuera capturada para siempre. Aquí hay una selección muy corta de los más famosos de Ivan Kramskoy. retratos del siglo XIX :

Artista Feodor Vasilyev (1871, Galería Tretyakov)
Artista Grigory Myasoyedov (1872, Tretyakov)
Leo Tolstoi (1873, Tretyakov)
Autor Ivan Goncharov (1874, Tretyakov)
Poeta Yakov Polonsky (1875, Tretyakov)
Pavel Tretyakov, fundador de la galería (1876, Tretyakov)
Artista Mikhail Dyakonov (1875, Museo Ruso, San Petersburgo)
Artista Ilya Repin (1876, Tretyakov)
Artista Nikolay Bogoliubov (1876, Museo Radishchev, Saratov)
Escultor Mark Antokolsky (1876, Museo Ruso, San Petersburgo)
Pavel Brulloff (1879, Museo Ruso, San Petersburgo)
Adrian Prakhov, crítico de arte e historiador (1879, Tretyakov)
Autor Mikhail Saltykov-Shchedrin (1879, Tretyakov)
Doctor Sergey Botkin (1880, colección privada)
Artista Ivan Shishkin (1880, Museo Ruso, San Petersburgo)
Actor Vasily Samoilov (1881, Galería Tretyakov)
Artista Vasily Perov (1881, Museo Ruso, San Petersburgo)
Emperatriz Maria Feodorovna (1882, Museo Ruso, San Petersburgo)
Artista Vasily Vereshchagin (1883, Galería Tretyakov)
Fotógrafo Andrey Denier (1883, Museo Ruso, San Petersburgo)
Crítico de arte Pavel Kovalevsky (1886, Museo Ruso, San Petersburgo)
Doctor Karl Rauchfus (1887, Museo Ruso, San Petersburgo)

Se une a los itinerantes (Peredvizhniki)

En 1869 Kramskoy hizo su primer viaje al extranjero, viajando a Europa y visitando las colecciones de bellas artes de la mejores museos de arte. A su regreso, organizó exposiciones para la Sociedad Itinerante de Exposiciones itinerantes ) peredvizhniki). El objetivo de la Sociedad era dar al público en general la oportunidad de ver algunas de las pinturas contemporáneas de Rusia; desarrollar una pasión por el arte ruso en la sociedad y facilitar la venta de esas obras de arte. Las exposiciones recorrieron toda Rusia, deteniéndose en pueblos y ciudades.

Pinturas Religiosas

Kramskoy también pintó una serie de pinturas religiosas basado en temas del Nuevo Testamento. En 1872 pintó a Cristo en el desierto (Galería Tretyakov, Moscú). Representa a Cristo sentado en un estado de profundo desánimo e indecisión, con las manos juntas debido a la tensión, no a la oración. Leo Tolstoi lo describió como el mejor Cristo que había visto. Otra obra maestra es Burlándose de Cristo: "Salve, Rey de los judíos" (1877-82, Museo Ruso, San Petersburgo).

Kramskoy también fue considerado un humanista, reflejado en su género sensible y estudios de retratos de los campesinos de Rusia. Las obras de esta naturaleza incluyen:

Jefe de un viejo campesino ucraniano (1871, Museo de Arte Ruso, Kiev)
Apicultor (1872, Galería Tretyakov)
Village Elder (1873, Museo Ruso, San Petersburgo)
Niño judío insultado (1874, Museo Ruso, San Petersburgo)
Woodsman (1874, Galería Tretyakov)
Cabeza de un viejo campesino (1874, Savitsky Picture Gallery, Penza)
Chica con lino lavado en el yugo (1874, Galería Tretyakov)
Chica rusa en un chal azul (1882, colección privada)
Campesino sosteniendo una brida (1883, Museo de Arte Ruso, Kiev)

Kramskoy murió en 1887, con un pincel en la mano mientras trabajaba en el retrato del doctor Rauchfus.