"Composiciones y bodegones". Exposición de obras de Boris Messerer Traductor traducir
с 19 Декабря
по 8 ЯнваряРоссийская академия художеств
Пречистенка, 21
Москва
19 de diciembre de 2017 a las 16.00 la Academia Rusa de las Artes en los pasillos en la dirección: st. Prechistenka 21 presenta una exposición de obras del artista nacional de la Federación de Rusia, galardonado con los premios estatales de la Federación de Rusia, académico de la Academia de Artes de Rusia Boris Asafovich Messerer - "COMPOSICIONES Y TODAVÍA VIDA".
La exposición retrospectiva incluyó alrededor de 100 pinturas y obras gráficas del maestro, creadas durante la última década. Estos son retratos, paisajes, bodegones, composiciones abstractas, etc.
El nombre del famoso escenógrafo B. Messerer es bien conocido más allá de las fronteras de nuestro país. Es autor de soluciones artísticas para más de 150 representaciones de ópera, ballet y teatro, la mayoría de las cuales se han convertido en clásicos del arte ruso. B. Messerer con igual éxito dibuja óperas y ballets, dramas y comedias. El artista fue inventivo e innovador en sus audaces decisiones escenográficas, lo que fue especialmente evidente en su trabajo en las presentaciones de ballet, que le dieron gran reconocimiento al maestro. Muchos de ellos se mostraron en Europa, América, Japón. Trabajó en los teatros más grandes de nuestro país, colaboró con directores famosos de nuestro tiempo.
La verdadera teatralidad, el sentido del estilo, la riqueza de los medios expresivos, la alta cultura y la erudición son rasgos característicos de la personalidad del artista. El talento de B. Messerer siempre ha estado dirigido a mejorar la expresividad de las imágenes, a negar la vida cotidiana y la capacidad ilustrativa. Cada vez, el maestro creaba su propia imagen plástica especial de la actuación, actuando simultáneamente como arquitecto, como instalador y como programa.
El talento único de B. Messerer, un hombre de poderoso temperamento creativo, y su deseo de universalidad se manifestaron en diferentes áreas de las bellas artes: tanto en el arte teatral y decorativo, como en la pintura, el arte gráfico, el diseño, el arte monumental, la escultura y arquitectura.
B. Messerer está dotado del raro don de transformar las cosas en una representación teatral. Utiliza los medios más diversos de expresividad figurativa, desde cosas genuinas hasta diversas formas de arte de caballete. Según el autor, el uso en la escenografía de las capacidades expresivas del arte de caballete le da un nuevo sonido, un nuevo significado al espectáculo teatral. A menudo, las cosas prosaicas más mundanas encuentran expresividad simbólica en el escenario del autor.
Las pinturas y dibujos de Messerer son similares al teatro. El artista incorpora las características del pensamiento teatral (constructivismo, soluciones espaciales especiales) al arte de caballete. La exposición es inusualmente diversa en composición. Presenta retratos dedicados a personas queridas por su corazón: una destacada poeta, esposa y fiel amiga Bella Akhmadulina y la prima de la artista, la gran bailarina Maya Plisetskaya. De indudable interés son sorprendentes, diversos en términos de plasticidad y combinación de colores, composiciones pintorescas de la serie Ballerinas y grabados en color de la serie Retro Style Dancing, y paisajes urbanos de los Estados bálticos, Svaneti, serie Bukhara. Las composiciones pintorescas con objetos decorativos y teatrales del mundo (gramófonos, samovares, botellas, planchas, lámparas de queroseno antiguas, sillas y otros objetos) tienen una estructura rítmica aguda, el artista les da un "primer plano", enfatizando la solidez, fuerza, constructividad y belleza del tema.
B. Messerer se involucró con entusiasmo en los gráficos de caballete, en particular, el grabado. Diseñó una máquina que no tiene análogos, lo que hace posible crear hojas de gran formato que mejoren el comienzo decorativo de las obras gráficas. El artista también desarrolló una técnica única para imprimir grabados en color de múltiples capas con una paleta de colores delgada y una arquitectura peculiar. En estas obras, el maestro busca revelar la esencia profunda y la naturaleza de las cosas, su armonía, dando a los objetos habituales y cotidianos una cierta espiritualidad y expresividad refinada. El artista demuestra un excelente dominio de varias técnicas gráficas: entre ellas, grabados en color de la serie "Composiciones con sierras", composiciones abstractas, etc. Los dibujos al carbón "Noches blancas" están dedicados a San Petersburgo. En la técnica de la acuarela, se realizan paisajes urbanos con vistas a Roma, Yalta, Tarusa, Vologda, así como bodegones con arreglos florales.
B. Las instalaciones de Messerer son otro paso en el desarrollo de las artes espaciales. La creación de estos diseños complejos y de múltiples escalas fue facilitada por el deseo del artista de realizar sus planes creativos en el campo de la arquitectura, el diseño y el arte monumental. Durante muchos años trabajó con entusiasmo para realizar la idea de sintetizar las artes.
Área no menos significativa de B. La actividad creativa de Messerer es el diseño de exposiciones. Fue autor de conceptos y soluciones espaciales para más de 30 prestigiosas exposiciones en el Museo Pushkin. AS Pushkin, Sala Central de Exposiciones "Manege", Museo Estatal de Historia, etc.
La exposición le permite apreciar la escala del talento de B. Messerer, su naturaleza artística artística, sentir el espíritu de búsqueda innovadora, un experimento audaz que siempre se ha distinguido por el trabajo de este maestro brillante y original.
La exposición se realizará el 8 de enero de 2018.
- Natasha Shalina. GABINETE, MI GABINETE
- Anniversary exhibition of paintings and drawings by Boris Messerer "Themes and Variations"
- The anniversary of Boris Messerer continues with an exhibition in the Tretyakov Gallery
- Igor Chetvertkov dedicated a personal exhibition that opened in the branch of the Bakhrushin Museum to his teachers
- The opening of a personal exhibition of Boris Messerer with the participation of the author took place at the Radishchev Museum