Misha Most, "Evolución 2.1" Traductor traducir

El Centro Winzavod de Arte Contemporáneo está lanzando un proyecto en el marco del ciclo de jubileo "Adiós a la juventud eterna" - Misha Most "Evolución 2.1". Misha Most, una de las primeras artistas callejeras en Rusia, nominada al Premio Kandinsky, presentará una exposición individual a gran escala en Moscú. "Evolution 2.1" es el resultado de un experimento sobre la interacción del hombre con la inteligencia artificial. La parte central de la exposición estará ocupada por un pintoresco panel, completamente creado por el robot según el boceto del artista.

Todo el espacio expositivo es una imagen futurista de un laboratorio experimental. La exposición incluye obras creadas en colaboración con humanos y robots: pintura, instalación, escultura. Reflejan tres tipos de comunicación entre una persona y una máquina. El primero es la creación de la obra mediante un mecanismo controlado, el segundo es el establecimiento de tareas para el artista mediante inteligencia artificial, y el tercero es la creación conjunta.

Misha Most reflexiona sobre la futura profesión del artista y se pregunta: ¿cómo afectará la tecnología al arte? ¿La creación de una obra de arte se convertirá en un proceso mecánico o seguirá siendo prerrogativa de un talento excepcional?

Misha Most: “El hombre siempre ha tratado de mirar hacia el futuro. Con el desarrollo del progreso tecnológico, este concepto comenzó a cambiar mucho. Hoy, cuando es posible implementar casi cualquier idea, ya no parece tan romántica como parecía a fines del siglo XX. El futuro se ha vuelto más utilitario. Nos acercamos a un momento en que la inteligencia artificial reemplazará cada vez más a la real. Quizás muy pronto en los museos se mostrarán obras creadas por inteligencia sintética. Reflexionando sobre los procesos creativos del futuro, invité a un grupo de programadores y un robot como coautor. "

Curadora de la exposición Julia Lebedeva: “El arte contemporáneo a menudo reproduce el sistema del taller debido a la escala de su trabajo. En la era de la Edad Media y el Renacimiento, el artista tenía asistentes y aprendices. En el siglo XX, el ejemplo más llamativo es la "Fábrica" ​​de Andy Warhol, cuando incluso el nombre en sí reflejaba los detalles de la colaboración. Hoy, artistas como Jeff Koons y Damien Hirst trabajan con un gran grupo de asistentes y asistentes. En arte, las máquinas y las computadoras ya hacen mucho. ¿La inteligencia artificial se convertirá en una figura destacada en la creación de una obra de arte en el futuro? "

Sofya Trotsenko, Presidenta de la Fundación para el Apoyo del Arte Contemporáneo VINZAVOD: “Misha Most puede ser llamada la artista de la bodega. Nos conocimos hace más de diez años, antes de la inauguración oficial del grupo de arte, cuando estábamos preparando el festival de graffiti. Luego, la bodega se veía completamente diferente, por ejemplo, la tienda Bely no tenía techo, y las botellas viejas del año 1907 se almacenaban en las bodegas. Entonces Misha tuvo el primer taller aquí, participó en exposiciones de galerías. Es muy importante para nosotros que fue en la bodega donde Misha Most pasó por todas las etapas de su formación y ahora aparecerá como un artista establecido con una gran y audaz exposición sobre el futuro. "

En 2017, el Centro Vinzavod de Arte Contemporáneo, uno de los primeros centros privados de arte en Rusia, cumple diez años. El evento principal fue el ciclo "Adiós a la eterna juventud", grandes exposiciones individuales de artistas de nueva generación, que están detrás del futuro del arte ruso contemporáneo. Como parte del ciclo, las exposiciones de Yegor Koshelev, Urban Fauna Lab (Aleksey Buldakov y Anastasia Potemkina), Evgeny Granilshchikov y el grupo de repuestos ya han abierto.

El título de la serie "Adiós a la eterna juventud" es irónico. Desde la apertura de la bodega, se ha formado toda una generación de artistas, que por alguna razón todavía se llaman jóvenes, aunque ya han ganado una audiencia, están involucrados activamente no solo en ruso sino también en el proceso de arte mundial. Queremos capturar la transformación de los artistas de la tímida definición de "joven" - en el estado de "legendario".

Misha Most nació en Moscú en 1981. Comenzó su carrera en 1997 en los albores del desarrollo del arte callejero ruso. Las obras del artista fueron presentadas en exposiciones en Rusia, Ucrania, Azerbaiyán, Gran Bretaña, Estados Unidos, Italia, Suiza, Alemania, Francia y otros países europeos. Miembro de la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Moscú y de la Bienal Internacional de Arte Joven de Moscú (2011, 2012). Nominado al Premio Kandinsky (2008). Organizador de festivales, comisario de exposiciones y proyectos, autor de conferencias sobre diversas áreas del arte callejero. Curador del proyecto "Muro en la bodega" (2013). En 2016, en el Bronx (Nueva York, EE. UU.), Misha Most creó una de sus obras más grandes en el extranjero (300 metros cuadrados). En 2017, en la fachada de una planta metalúrgica en la ciudad de Vyksa (región de Nizhny Novgorod), el artista creó una obra monumental de 10.000 metros cuadrados, que es un récord mundial.

Centro de Arte Contemporáneo "Bodega"
Taller blanco
6 de septiembre - 8 de octubre de 2017