"Exposición de una foto". En el 125 aniversario del nacimiento de Marina Ivanovna Tsvetaeva Traductor traducir

A partir del 10 de octubre, comenzará la "Exposición de una pintura". En el 125 aniversario del nacimiento de Marina Ivanovna Tsvetaeva (1892 - 1941). (104 Lenin St., exposición principal)

Marina Ivanovna Tsvetaeva, una poetisa rusa, escritora en prosa, traductora, nació el 8 de octubre (26 de septiembre) de 1892 en Moscú en la familia de Ivan Vladimirovich Tsvetaev, profesor de la Universidad de Moscú, famoso filólogo e historiador del arte, fundador del Museo. de Bellas Artes Su madre, Maria Alexandrovna Maine, era pianista, estudiante de Nikolai Rubinstein. Educada en un ambiente creativo, Marina Ivanovna comenzó a escribir poesía en la primera infancia en ruso, alemán y francés. Los Tsvetaevs vivieron en el extranjero durante mucho tiempo, y en el verano de 1906, su padre llevó a su familia a Tarusa. Posteriormente, M. Tsvetaeva más de una vez se acercó a sus familiares. Su madre murió allí.

La actividad creativa de MI Tsvetaeva comenzó en 1909, cuando asistió a conferencias y reuniones de clubes en la editorial Musaget de simbolistas de Moscú. En 1910, imprimió en la Printing House Partnership de AI Mamontov a su propio costo la primera colección de poemas "An Evening Album", que incluía principalmente su trabajo escolar. Las respuestas a su primer libro de poetas tan famosos de la Edad de Plata como V. Bryusov, M. Voloshin y N. Gumilev estaban aprobando.

En 1911, en Koktebel, en la casa de M. Voloshin, Marina Ivanovna se reunió con Sergei Efron, y pronto se casaron. En 1912, nació su hija Ariadne.

Los turbulentos acontecimientos de 1917 cambiaron la vida de la poetisa. Ella percibió la revolución de una manera contradictoria, al igual que una parte significativa de la intelectualidad rusa, que al principio acogió con beneplácito la caída de la autocracia rusa, pero asustada por los sangrientos eventos de la Guerra Civil, dio la espalda a los bolcheviques. S. Ya. Efron participó en el movimiento blanco, después de la derrota del ejército de Wrangel en Crimea huyó al extranjero. Y MI Tsvetaeva permaneció en Moscú con dos hijas, casi sin sustento. En 1918 - 1920 Tsvetaeva escribe obras de teatro románticas, poemas "Egorushka", "Doncella del zar", "Sobre el caballo rojo". Desde enero de 1921, Marina Ivanovna asistió regularmente a las noches literarias de la Unión de Poetas de toda Rusia y a las reuniones de los Subbotniks de Nikitinsky, y leyó sus nuevos trabajos. A principios de 1922, se publicó una colección de "Versts" en Moscú, recibida calurosamente por lectores y críticos.

En 1922, Tsvetaeva y su hija emigraron a S. Efron en la República Checa. En Praga, nació su hijo George. Comenzaron sus andanzas en ciudades extranjeras. Las letras de esos años anhelan a Rusia, no a ese país atormentado, deformado sino ideal; motivo de alas rotas, desesperanza de la pobreza.

En 1925, Tsvetaeva se mudó con sus hijos a París. La poetisa participó en la publicación de la revista "Versts", en la que se publicaron el "Poema de la montaña", el drama "Theseus", los poemas "From the Sea" y "New Year’s" en memoria de Rilke. La mayoría de los creados por MI Tsvetaeva en el exilio permanecieron inéditos. En 1928, la última colección de toda la vida de la poetisa After Russia fue publicada en París. Más tarde, Tsvetaeva escribe: "Mi fracaso en la emigración es que no soy un emigrante, que soy en espíritu, es decir, en el aire y en el alcance, allí, allí, desde allí…".

En la década de 1930, a diferencia de los poemas que no recibieron reconocimiento en el medio emigrante, la prosa, que ocupó el lugar principal en su trabajo, fue un éxito. En 1937, Ariadne se fue a la URSS, seguida de S. Efron. Reuniéndose tras ellos, Marina Ivanovna no escribió nada, se estaba preparando para enviar su archivo. Pero la anexión de los Sudetes por la Alemania fascista en 1938 causó un estallido de indignación en Tsvetaeva. Y aparecieron "Poemas para la República Checa", en los que cantaba con amor un hermoso país, donde una vez había encontrado refugio.

En 1939, MI Tsvetaeva y su hijo se fueron a la Unión Soviética. Su familia reunida vivía en la dacha NKVD en Bolshev, cerca de Moscú. Pero la felicidad no duró mucho: al principio Ariadne fue arrestada, que pasó 15 años en los campos, luego su esposo, quien recibió un disparo en 1941. Mientras estuvo en la URSS, MI Tsvetaeva prácticamente no escribió poesía, haciendo traducciones. La guerra la atrapó detrás de las traducciones de Federico García Lorca. El trabajo fue interrumpido. El 8 de agosto de 1941, Tsvetaeva y su hijo se fueron para evacuar a Yelabuga. Habiendo perdido seres queridos, separada de pocos amigos y deprimida, no encontró la fuerza para resistir los golpes del destino y el 31 de agosto se suicidó.

La exposición presenta una escultura realizada por el escultor de Moscú Valery Aleksandrovich Maloletkov. VA Maloletkov es un conocido maestro de arte decorativo contemporáneo, Artista del Pueblo de la Federación de Rusia, miembro de pleno derecho de la Academia de Artes de Rusia, profesor.

El camino de VA Maloletkov en el arte comenzó con el trabajo en el grupo juvenil de cerámica en la Planta Experimental Creativa y de Producción de Vorontsovo. El deseo del artista de descubrir nuevos medios de expresión artística, dominar diversos materiales y técnicas de decoración, identificar las posibilidades volumétricas, espaciales, plásticas, estructurales y de color de la arcilla combinó su trabajo con las búsquedas de los artistas de Moscú V. Kosmachev, V. Petrov, L. Soshinskaya, T. Gan y S. Malyana.

Las obras de VA Maloletkov cubren una gran variedad de temas. Los temas mitológicos, religiosos, históricos, literarios y cotidianos en ellos están incorporados en el lenguaje del plástico policromado enriquecido con tensión espiritual, simbolismo y metáforas. El artista encarnó sus ideas en una gran serie de obras de cerámica "Creadores del espíritu". Incluía composiciones escultóricas dedicadas a personalidades prominentes de Rusia: AS Pushkin, NV Gogol, SA Yesenin, MI Tsvetaeva, AA Akhmatova y V. Tatlin. En cada una de las obras, la similitud del retrato y el estado psicológico de lo representado se combina orgánicamente con las cualidades plásticas y estructurales de la cerámica policromada. En la imagen de MI Tsvetaeva, la artista en forma lacónica transmitió la tragedia de la posición de la poetisa, el rechazo de su trabajo en casa, su incapacidad para resistir los golpes del destino, para lidiar con las difíciles condiciones de vida.