Exposición "Tamara Kafengauz. El espacio de ojos verdes me llama ..."

Del 17 de febrero al 12 de marzo de 2017, la exposición “Tamara Kafengauz. El espacio tiene ojos verdes y me llama… ". Por primera vez, más de 140 obras del artista de la colección privada de AG Egorov se presentarán en la exposición.

El nombre de Tamara Kafengauz no es nuevo en la historia doméstica del arte, pero el público en general conoce poco. Tamara Andreevna, nee Prudkovskaya, era la hermana de Nadezhda Andreevna Udaltsova, la "Amazonía" de la vanguardia rusa. Pero sus destinos eran diferentes.

Finales de 1920: principios de 1930 fue el momento del exitoso debut de TA Kafengauz. Sus ilustraciones: paisajes y escenas de género, principalmente relacionadas con Crimea, se publicaron en revistas y causaron críticas muy favorables. El matrimonio feliz y la vida familiar convirtieron las clases de arte de Tamara Kafengauz en un pasatiempo: durante la vida del autor, muchas obras no dejaron las carpetas, quedando el arte "para sí mismos". Al mismo tiempo, TA Kafengauz y sus familiares entregaron el trabajo del maestro a amigos y conocidos, y se dieron a conocer en los círculos de la intelectualidad científica y creativa de Moscú.

Durante muchos años, la maestra trabajó "en la mesa", sin exhibir y sin recibir reconocimiento público de sus acuarelas y dibujos: bocetos para ciclos de ilustraciones de clásicos rusos y europeos (Pushkin, Lermontov, Yesenin, Hoffman, Dickens), paisajes de la región de Moscú, Crimea y la costa de Riga. Los paisajes pequeños y concisos, a menudo desiertos, tienen el atractivo de los dibujos infantiles, que siempre leen admiración por la belleza de la naturaleza. Creadas por acuarelas, con tamaños pequeños, son muy autosuficientes en composición y combinación de colores, atraen al espectador con su sinceridad y delicado primitivismo. De alguna manera, especialmente los últimos trabajos de la década de 1950, están en consonancia con las acuarelas aún más transparentes y ligeras de Alexander Labas, hechas en Jurmala alrededor de los mismos años.

En la monografía, que se presentará por primera vez en la inauguración de la exposición, la vida y la obra del artista se revelan gracias a la gran atracción de los documentos de archivo. En mayor medida, a través de un análisis del patrimonio artístico preservado, una parte considerable de la cual se concentró en la famosa colección de un gran coleccionista contemporáneo de Moscú, Alexei Georgievich Egorov. Fanático y amante de los gráficos, ha escogido escrupulosamente durante muchos años en su colección las obras de acuarelistas, dibujantes y grabadores de Rusia y Europa occidental. Además de las exposiciones en la capital y en la ciudad en el Neva, el coleccionista está exhibiendo activamente. Conoce generosamente a la comunidad creativa rusa con varios aspectos de su colección. Es igualmente importante que el procesamiento científico de la colección se lleve a cabo al mismo tiempo, se introducen nuevos nombres, obras de maestros antiguos y modernos en el ciclo de investigación. Todo esto ayuda a crear una imagen completa de la cultura artística rusa.