Interior of organ panel door depicting Cain and Abel Palma il Giovane (Jacopo Negretti) (1548/50-1628)

Aquí se observa una escena de violencia extrema, representada con un dramatismo palpable y una paleta cromática dominada por tonos terrosos y oscuros que acentúan la atmósfera sombría. El autor ha dispuesto en el centro dos figuras masculinas: una, vigorosa y musculosa, empuña un arma contundente sobre la cabeza de la otra, quien yace inerte en el suelo con una expresión de dolor y sorpresa. La sangre fluye abundantemente desde la herida, tiñendo la tierra y creando un impacto visual inmediato.
La composición es vertical, lo que enfatiza la acción descendente del golpe y dirige la mirada hacia arriba, donde se aprecia una estructura incendiada, posiblemente un altar o un monumento conmemorativo, envuelto en humo y llamas. Esta representación de fuego sugiere purificación, castigo divino o el simbolismo de la perdición. Alrededor de los personajes, se encuentran elementos que refuerzan la naturaleza trágica del evento: cráneos dispersos sobre el suelo, que aluden a la muerte y la mortalidad, y una vegetación escasa y marchita, indicativa de un paisaje desolado y corrompido por la violencia.
El personaje agresor se muestra con una expresión tensa, casi furiosa, aunque su musculatura sugiere también una fuerza física incontrolable más que una malicia premeditada. La víctima, en contraste, exhibe una vulnerabilidad extrema, su cuerpo expuesto y desprotegido ante el ataque.
Subyace a la representación un profundo cuestionamiento sobre la naturaleza humana, el pecado original y las consecuencias de la envidia y la ira. El acto violento no se presenta como un simple hecho aislado, sino como parte de una narrativa más amplia que involucra elementos simbólicos de culpa, expiación y juicio divino. La disposición de los cuerpos y la intensidad del dramatismo sugieren una reflexión sobre la fragilidad de la existencia y la inevitabilidad del sufrimiento. El uso de la luz, aunque limitada, resalta las áreas clave de la escena: el rostro del agresor, la herida de la víctima y las llamas que consumen la estructura en el fondo, creando un foco de atención que intensifica la carga emocional de la obra.