#09639 Amparo Segarra

En esta obra, se observa una composición compleja que yuxtapone dos planos visuales distintos pero interrelacionados. El fondo presenta un paisaje árido y extenso, bañado en tonos rojizos que sugieren calor o quizás sequía. Figuras humanas, aparentemente trabajadores, aparecen dispersas a lo largo de este plano, realizando labores agrícolas con herramientas rudimentarias; se perciben movimientos repetitivos y una sensación general de esfuerzo físico. Los baldes y las piquetas distribuidos por el terreno refuerzan la idea de un trabajo manual y laborioso.
En contraste, sobre este fondo, se superpone una figura humana recortada, que parece emerger del plano bidimensional. Esta figura, con su piel clara y musculatura visible, irradia una presencia más cercana al espectador. Lo que resulta particularmente llamativo es la acumulación de elementos gráficos adheridos a sus extremidades: etiquetas de productos, cartones de cigarrillos, fragmentos de publicidad. Estos objetos, reconocibles como símbolos del consumo y la cultura industrial, se amontonan sobre el cuerpo, creando una especie de armadura o carga visual.
La yuxtaposición de estos elementos genera una tensión palpable. El paisaje rural y el trabajo manual parecen confrontarse con la omnipresencia de la publicidad y los productos manufacturados. Se sugiere una crítica implícita a la explotación laboral, al impacto del consumismo en las comunidades rurales, o quizás a la deshumanización inherente a la producción industrial masiva. La figura humana recortada podría interpretarse como un individuo atrapado entre estos dos mundos: el de la tradición y el esfuerzo físico, y el de la modernidad y el consumo desenfrenado.
La paleta cromática limitada, dominada por los tonos rojizos y ocres, contribuye a crear una atmósfera opresiva y desoladora. El uso del collage añade una capa adicional de complejidad, al combinar imágenes preexistentes para generar un nuevo significado. El borde negro que enmarca la composición acentúa aún más el carácter fragmentado y artificial de la obra, reforzando la sensación de estar ante una construcción deliberada y cargada de simbolismo. La disposición de los elementos invita a reflexionar sobre las relaciones entre el trabajo, el consumo y la identidad individual en un contexto social determinado.