On the line of fire. 1916 Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)

Descripción del cuadro de Kuzma Petrov Vodkin En la línea de fuego

Durante la guerra, el artista se encontró sirviendo en el departamento militar de Petrogrado. Por tanto, conoce de primera mano cómo son las operaciones militares y la vida de los oficiales y soldados. En el cuadro "En la línea de fuego", Petrov-Vodkin utiliza un esquema tricolor. En concreto, los colores azul, amarillo y rojo. En estos tonos se transmite la imagen de la Guerra Civil.

Los movimientos militares son suaves y ralentizados. Y el principio compositivo elegido por el artista nos permite considerar a los héroes desde ambos lados y por encima. Y Petrov-Vodkin logró transmitir una imagen de la Tierra como planeta. Los militares parecen subir a la cima, pero no pueden llegar a ella. Y en general esta imagen es muy trágica. El segundo título de este cuadro es "La primera guerra alemana". Los soldados del ejército ruso mueren con los ojos llenos de horror y desesperación. Su tarea es salvar y proteger al zar y a la patria. Pero no logran hacer ninguna de las dos cosas. Da la impresión de que están a punto de caer lentamente al suelo uno por uno. Y todo el mundo tendrá este pánico y este terror en sus ojos bien abiertos.

El cuadro expresa claramente esa época trágica en la que el país se desmoronaba literalmente ante nuestros ojos, pero todo el mundo creía firmemente en un futuro feliz y brillante. Excepto que el autor del cuadro no lo hizo. Retrató la incapacidad de la gente para elevarse a algo más alto. Y los sueños azules y aéreos se quedan en algún lugar. El cuadro es una especie de símbolo de toda la época en la que la gente creía en "castillos en el aire" y caminaba desinteresadamente hacia sueños incumplidos. Sólo al final se dieron cuenta de la inutilidad de la situación.