136 Doctrine of free will Divina Commedia (1444-1450)

En esta composición pictórica, se observa una escena dividida en dos planos distintos, unidos por un gesto que parece trascenderlos. El fondo presenta un paisaje montañoso de tonalidades azules intensas, delimitado por una línea horizontal que separa la tierra del cielo. Este horizonte sugiere una vastedad y una permanencia que contrastan con la acción concentrada en el primer plano.
A la izquierda, una figura vestida con túnica azul levanta su brazo hacia un individuo suspendido en el aire, envuelto en una aureola luminosa. La postura de esta figura es gestual, casi como si intentara atraer o influir sobre el ser elevado. Debajo, se aprecia una escena de sacrificio: un animal atado a un altar que arde en llamas. El sufrimiento del animal está representado con crudeza, y la presencia de una figura prostrada cerca del altar sugiere una víctima o un espectador angustiado.
El plano central muestra un grupo de personajes reunidos alrededor de una silla donde se encuentra sentado un hombre vestido como un rey, ataviado con ropajes suntuosos y acompañado por un perro que parece ser su fiel compañero. La expresión en el rostro del monarca es difícil de interpretar; podría sugerir contemplación o incluso indiferencia ante la escena de sacrificio que se desarrolla a su izquierda. A su lado, una figura femenina observa la acción con semblante serio.
A la derecha, otro personaje, vestido con un manto anaranjado, parece estar en medio de una lucha o un ataque violento. Se le ve forcejeando con otra persona, mientras intenta defenderse con un cuchillo. La tensión y el dinamismo de esta escena contrastan con la quietud del grupo real.
La composición sugiere una alegoría compleja. El individuo suspendido podría representar una aspiración espiritual o una liberación del mundo terrenal. El sacrificio animal simboliza quizás una ofrenda, un pago o una pérdida necesaria para alcanzar ese estado superior. La presencia del rey y su corte introduce elementos de poder, autoridad y posiblemente, responsabilidad moral ante los eventos que se desarrollan. El conflicto violento a la derecha podría representar las consecuencias de la elección individual, el precio a pagar por la libertad o la resistencia a una fuerza impuesta. La división entre los planos, con sus diferentes tonalidades y acciones, refuerza la idea de un dilema, una encrucijada donde se enfrentan destinos opuestos. La pintura invita a reflexionar sobre temas como el libre albedrío, la redención, el poder y las consecuencias de nuestras decisiones.