The Miracle of St Bernard in a Garland of Flowers Daniel Seghers (1590-1661)

Aquí se observa una composición singular que combina elementos de naturaleza muerta y escena religiosa. El fondo es un profundo tono oscuro, casi negro, que sirve para resaltar la exuberancia floral que enmarca el núcleo central de la obra. Esta estructura ornamental, con su diseño barroco y sus volutas intrincadas, crea una especie de marco tridimensional que atrae inmediatamente la atención del espectador.
Dentro de este marco vegetal, se desarrolla una escena figurativa de carácter devocional. Tres figuras humanas están dispuestas en un espacio reducido, sugiriendo intimidad y cercanía. Una mujer, presumiblemente una madre, sostiene a un niño en su regazo mientras que un hombre, vestido con hábitos monásticos, extiende la mano hacia ellos en señal de súplica o intercesión. La iluminación es suave y difusa, concentrándose principalmente sobre las figuras, lo que acentúa sus rostros y gestos.
La profusión floral no es meramente decorativa; parece tener una función simbólica. Las flores, con su variedad de colores y formas, evocan la belleza terrenal y la fragilidad de la vida. La presencia de flores marchitas o en proceso de florecimiento podría aludir a temas como el paso del tiempo, la transitoriedad de la existencia humana y la esperanza de una vida eterna. El uso de esta profusión floral también puede interpretarse como un símbolo de pureza, virtud y gracia divina, elementos comúnmente asociados con figuras religiosas.
La disposición de las flores no es aleatoria; se entrelazan alrededor de las figuras, creando una atmósfera de protección y bendición. La composición general sugiere una escena de milagro o intervención divina, donde la naturaleza misma parece participar en el evento religioso. El artista ha logrado fusionar lo terrenal con lo celestial, creando una imagen que invita a la contemplación y la reflexión sobre temas universales como la fe, la esperanza y el amor maternal. La técnica pictórica es notable por su realismo en la representación de las flores, donde se aprecia la minuciosidad en los detalles de sus pétalos y hojas. La paleta de colores es rica y vibrante, contribuyendo a la sensación de opulencia y devoción que emana de la obra.