Watts George Choosing George Frederick Watts (1817-1904)

En esta pintura, observamos a una joven absorta en un acto de íntima conexión con la naturaleza. La figura femenina se presenta de medio perfil, inclinada hacia adelante para inhalar el aroma de una flor carmesí que sostiene entre sus dedos. Su rostro, iluminado por una luz suave y difusa, denota una expresión de serena contemplación, casi embeleso. Los ojos están cerrados, sugiriendo una experiencia sensorial completa, un abandono a la fragancia que la envuelve.
El cabello largo y ondulado enmarca su rostro con una textura rica y vibrante, cayendo sobre sus hombros y mezclándose con la profusión de flores que la rodean. La paleta cromática se centra en tonos cálidos: rojos intensos para las flores, dorados y cobrizos para el cabello y la piel, contrastando con un fondo oscuro que acentúa la luminosidad de la escena.
La composición es vertical, enfatizando la delicadeza y fragilidad de la joven. La abundancia floral no solo sirve como telón de fondo sino también como una extensión simbólica de su propio ser, sugiriendo una profunda conexión con el mundo natural. Las flores, en su exuberancia, parecen casi palpables, invitando al espectador a compartir esa experiencia olfativa y emocional.
Más allá de la representación literal, esta pintura parece explorar temas de inocencia, sensualidad y la búsqueda de placer sensorial. La joven no es simplemente una retratada; es un arquetipo de la conexión humana con la belleza efímera del mundo natural. El gesto de inhalar la flor puede interpretarse como una metáfora de la absorción de experiencias placenteras, un anhelo por lo bello y transitorio. La oscuridad que rodea a la figura sugiere también una cierta introspección, un refugio en el interior frente al exterior. Se intuye una atmósfera de intimidad y privacidad, donde la joven se permite disfrutar plenamente de un momento fugaz.