#12142 Raimundo de Madrazo y Garreta (1841-1920)

En esta pintura, observamos a una mujer sentada en un sillón ornamentado, ligeramente girada hacia el espectador. La figura femenina domina la composición, ocupando casi todo el espacio visible. Su atuendo es llamativo: un corsé negro con detalles blancos, una falda de tonos tierra adornada con franjas verticales rojas y blancas, y zapatos de tacón bajo. Un lazo rojo discreto se anuda alrededor de su cuello.
La iluminación resalta los volúmenes del cuerpo, especialmente en el rostro y las manos, creando un juego de luces y sombras que acentúa su presencia. La paleta cromática es cálida, con predominio de tonos tierra, negro, blanco y toques de rojo que aportan vitalidad a la escena. El fondo se presenta oscuro y difuso, lo que concentra la atención en la figura principal.
La expresión facial de la mujer es ambigua; una leve sonrisa se dibuja en sus labios, pero su mirada parece esquiva, casi desafiante. Esta sutil complejidad sugiere una personalidad más allá de la mera apariencia externa. La postura relajada, con una mano apoyada sobre el sillón y la otra sosteniendo ligeramente la falda, denota un cierto aire de confianza y despreocupación.
El contexto social que se intuye a través del vestuario apunta hacia un ambiente burgués o incluso bohemio, donde la apariencia y la ostentación juegan un papel importante. La pintura podría interpretarse como una representación de la mujer en la sociedad de su época, explorando temas como el estatus social, la identidad femenina y las expectativas impuestas a las mujeres. La pose estudiada y la mirada huidiza sugieren una conciencia de sí misma y del rol que desempeña frente al observador. La composición, aunque aparentemente sencilla, encierra una sutil tensión entre la apariencia externa y la posible complejidad interna de la retratada.