Saint Lucy * Vergos (active:1439-1503)

Aquí se observa una representación de figura femenina en posición frontal, con un marcado énfasis en la verticalidad. La composición es formal y estática, propia del arte medieval. La mujer está vestida con una túnica roja bajo una capa verde que le cubre el cuerpo hasta los pies, creando un juego de contrastes cromáticos que atraen la atención hacia su figura. El rostro, de expresión serena y melancólica, se ilumina por una luz suave que resalta sus facciones delicadas. Una aureola dorada circunda su cabeza, señal inequívoca de santidad o divinidad.
En sus manos sostiene un objeto cilíndrico alargado, posiblemente una vara o cetro, y un recipiente metálico, quizás un cáliz o plato. Estos elementos parecen tener una importancia simbólica que queda fuera del alcance inmediato de la imagen sin información adicional sobre su significado dentro del contexto cultural de la obra.
El fondo es complejo: se distingue una estructura arquitectónica con motivos decorativos en tonos dorados y azules, que simula un espacio sagrado o un trono. En el suelo, un tapiz geométrico añade textura y profundidad a la escena. La paleta de colores es rica pero contenida, dominada por los tonos rojo, verde, dorado y azul, contribuyendo a una atmósfera solemne y contemplativa.
La pintura transmite una sensación de devoción y recogimiento. El uso de la iconografía religiosa, junto con la formalidad del retrato, sugiere un propósito didáctico o devocional. La figura femenina, aunque idealizada, irradia una dignidad silenciosa que invita a la reflexión sobre temas como la fe, el sacrificio y la virtud. El tratamiento detallado de las telas y los adornos revela una preocupación por la calidad artesanal y la representación precisa de los atributos asociados con la persona representada. La composición, en su sencillez, busca evocar un sentido de trascendencia espiritual.