Chloe Dulcis Docta Modos et Citherae Sciens (From Horace, “Odes”, Book 3, no. 9: Chloe skilled in sweet measures & mistress of the lyre) Edward John Poynter (1836-1919)

Aquí se observa una escena que evoca la Antigüedad clásica, probablemente en un contexto doméstico de cierta opulencia. Una mujer joven, vestida con una túnica blanca adornada con detalles dorados y un collar de cuentas rojizas, ocupa el centro del campo visual. Su postura es contemplativa; su mirada se dirige hacia abajo, como absorta en sus pensamientos o quizás en la música que la rodea.
La composición está meticulosamente organizada. La figura femenina descansa sobre una almohada ricamente decorada con motivos florales y geométricos, ubicada a su vez sobre un suelo de mármol intrincadamente diseñado. A su alrededor se distribuyen diversos objetos asociados a la música y el arte: un arpa de cuerda, un flauta apoyada sobre un leopardo disecado (elemento que introduce una nota de exotismo y quizás de poder), y una copa de cerámica con forma de pájaro, posiblemente utilizada para libaciones o como recipiente decorativo.
El espacio arquitectónico es igualmente significativo. Se intuye una estancia interior, delimitada por columnas corintias y un nicho con una escultura al fondo, lo que sugiere un ambiente refinado y culturalmente elevado. La luz, filtrándose desde el exterior a través de la vegetación visible en el fondo, ilumina la escena con una suavidad que acentúa los detalles de las texturas y los colores.
Más allá de la representación literal, esta pintura parece explorar temas relacionados con la educación, el arte y el placer. El título alusivo a Horacio sugiere una reflexión sobre la figura de Chloe, una mujer culta y versada en las artes, que encarna un ideal de belleza y sofisticación. La presencia del leopardo podría simbolizar tanto la domesticación de la naturaleza salvaje como la posesión de cualidades consideradas nobles o peligrosas. La expresión melancólica de la mujer invita a considerar una complejidad emocional subyacente; quizás una reflexión sobre el paso del tiempo, la fugacidad del placer o las responsabilidades que conlleva el conocimiento y el arte. La escena, en su conjunto, transmite una sensación de quietud y contemplación, invitando al espectador a sumergirse en un mundo de belleza idealizada y refinamiento intelectual.