#07712 Umberto Boccioni (1882-1916)

En este dibujo, observamos un retrato de busto masculino ejecutado con trazos rápidos y expresivos. La composición se centra en el rostro, presentado frontalmente, aunque ligeramente girado hacia la izquierda. El autor ha simplificado las formas, reduciendo los rasgos a elementos esenciales definidos por líneas angulares y sombreados que sugieren volumen sin buscar una representación mimética precisa.
La nariz es prominente, casi desproporcionada en su tamaño, y se extiende verticalmente desde el centro del rostro. Los ojos, pequeños y hundidos, transmiten una sensación de introspección o incluso melancolía. La boca, esbozada con líneas finas, parece tensa, acentuando la expresión general de seriedad o preocupación. El cabello, delineado con trazos paralelos que sugieren textura, enmarca el rostro sin ocultar las características principales.
La técnica utilizada, aparentemente un lápiz sobre papel, permite apreciar la espontaneidad del gesto artístico. La ausencia de color intensifica la fuerza expresiva de las líneas y los contrastes lumínicos. El dibujo se caracteriza por una cierta crudeza, una honestidad en la representación que evita adornos innecesarios.
Más allá de la mera descripción física, el retrato sugiere un estado emocional complejo. La mirada fija y penetrante, junto con la tensión visible en la boca, insinúan una lucha interna o una profunda reflexión. El rostro, despojado de cualquier idealización, revela una vulnerabilidad que invita a la empatía del espectador. Se percibe una atmósfera de introspección, un momento capturado en el tiempo donde se vislumbra la fragilidad humana. La simplicidad formal contribuye a esta sensación de autenticidad y sinceridad. El dibujo no busca halagar, sino revelar algo esencial sobre la condición humana.