Enel Campo Jose Mateu San Hilario Royo (1945-)

Aquí se observa una escena bucólica, inundada de luz dorada que sugiere la calidez del mediodía. Dos figuras femeninas, vestidas con atuendos blancos adornados con detalles florales, ocupan el centro compositivo. Una de ellas, situada a la izquierda, sostiene unas tijeras y parece estar cortando flores, mientras que la otra, a su derecha, se sienta sobre un banco o reposo natural, sosteniendo un pequeño ramo en sus manos.
La atmósfera general es de tranquilidad y contemplación. La exuberancia del follaje circundante, pintado con pinceladas sueltas y vibrantes, crea una sensación de abundancia y vitalidad. El uso extensivo del blanco en la vestimenta de las mujeres contrasta con el verde intenso de la vegetación, acentuando su presencia y pureza percibida. La luz, difusa pero intensa, modela sus rostros y cuerpos, otorgándoles un aire etéreo y casi irreal.
En cuanto a los subtextos, se puede interpretar la escena como una representación idealizada de la juventud, la belleza y la inocencia. El acto de recoger flores podría simbolizar la recolección de momentos fugaces, la apreciación de la naturaleza o incluso una metáfora sobre la fragilidad de la vida. La presencia del abanico que sostiene una de las figuras sugiere un ambiente relajado y despreocupado, propio de un día soleado en el campo.
La composición, con sus dos figuras principales ligeramente descentradas, evita una rigidez formal, invitando al espectador a sumergirse en la escena y a participar en su atmósfera serena. La técnica pictórica, caracterizada por la pincelada expresiva y la ausencia de líneas definidas, contribuye a crear una sensación de movimiento y vitalidad que refuerza el carácter bucólico y pastoral de la obra. La luz no solo ilumina, sino que también define texturas y crea un ambiente onírico, sugiriendo una realidad filtrada por la subjetividad del artista.