Roerich N.K. – Shadow
Ubicación: State Russian Museum, St. Petersburg (Государственный Русский Музей).
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
En el primer plano, una multitud de figuras humanas se agolpa, delineadas con contornos vagos y expresionistas. Sus brazos apuntan hacia arriba, en un gesto ambiguo que podría interpretarse como súplica, alabanza o incluso desesperación. La falta de individualización de estas figuras las convierte en arquetipos, representando a una colectividad anónima sumida en una situación incierta.
La parte superior del cuadro está ocupada por estructuras arquitectónicas indefinidas. Se distinguen elementos que recuerdan a arcos góticos y a un motivo decorativo repetitivo, pero su representación es fragmentaria y distorsionada, contribuyendo a la sensación de caos y desorientación. Una figura alada, apenas esbozada, se encuentra integrada en esta estructura superior, sugiriendo una posible conexión con lo divino o trascendental, aunque también podría interpretarse como una mera ilusión o un espejismo.
La pintura transmite una profunda inquietud emocional. La intensidad del color rojo evoca sentimientos de angustia, peligro y conflicto. El gesto colectivo de las figuras sugiere una experiencia compartida, posiblemente dolorosa o traumática. El uso de formas distorsionadas y la ausencia de detalles realistas refuerzan la atmósfera onírica y simbólica de la obra.
Subyace en esta composición una reflexión sobre la condición humana frente a fuerzas superiores, ya sean religiosas, políticas o sociales. La multitud, despojada de su individualidad, se convierte en un símbolo de la vulnerabilidad y la fragilidad del ser humano ante el destino. La ambigüedad de los gestos y las estructuras arquitectónicas invita a múltiples interpretaciones, dejando al espectador la tarea de completar el significado de la escena. La obra parece explorar temas como la fe, la desesperación, la opresión y la búsqueda de esperanza en medio de la adversidad.