In the room. 1886 Konstantin Alekseevich Korovin (1861-1939)

Análisis de la pintura
La obra presenta una escena íntima que transcurre en el interior de una habitación modesta. Dos figuras masculinas ocupan el espacio central; una sentada y otra reclinada sobre lo que parece ser un escritorio o cómoda. La paleta cromática es terrosa, dominando los tonos marrones, ocres y grises, lo cual confiere a la composición una atmósfera sombría y contenida.
El personaje sentado, vestido con ropas oscuras y un sombrero, se encuentra de espaldas al espectador, concentrado en algo que sostiene entre sus manos – posiblemente un objeto pequeño o un documento. Su postura sugiere reflexión o incluso preocupación. La luz incide sobre su rostro, resaltando la tensión en sus rasgos.
El segundo personaje, reclinado, exhibe una actitud de abatimiento; su cabeza está apoyada sobre el brazo y su cuerpo parece relajado, pero con un aire de desánimo. El contraste entre las posturas de ambos individuos es notable.
La habitación se muestra descuidada, con objetos dispersos y paredes en mal estado. Un espejo fragmentado en la pared añade una sensación de fragilidad y desorden. La iluminación tenue y el uso de pinceladas sueltas contribuyen a crear un ambiente opresivo y melancólico.
Subtextualmente, la pintura sugiere una situación de dificultad o crisis personal. El aislamiento de los personajes, la atmósfera lúgubre y la falta de interacción entre ellos apuntan a sentimientos de soledad, desesperanza o incluso enfermedad. La presencia del objeto que el personaje sentado manipula podría simbolizar un asunto delicado o una carga emocional. La reclinación del otro individuo evoca una sensación de derrota o resignación. En conjunto, la obra transmite una profunda angustia existencial y una reflexión sobre la condición humana en momentos de adversidad.