Two Girls in Yellow and Pink, private collection Wilhelm Kotarbiński (1849-1922)

Aquí se observa una composición vertical de marcado contraste cromático y atmósfera onírica. La figura principal, una joven vestida con un vestido amarillo pálido que se diluye en el fondo, ocupa la parte inferior central del lienzo. Su postura es de súplica o desesperación; la mano extendida hacia arriba sugiere una búsqueda, una llamada silenciosa a algo inalcanzable. El rostro, inclinado y sombrío, transmite melancolía y resignación.
En la parte superior, difuminada entre pinceladas vaporosas en tonos rosados y grises, se distingue otra figura femenina, de semblante más sereno y expresión ligeramente distante. Esta segunda mujer parece flotar, casi etérea, con un gesto que podría interpretarse como una invitación o una ofrenda. La relación entre ambas figuras es ambigua; no hay contacto físico ni visual directo, pero la disposición sugiere una conexión emocional compleja, posiblemente de anhelo o redención.
El fondo se desvanece en una nebulosidad densa, salpicada por lo que parecen ser pétalos dorados, que caen como lágrimas o confeti, intensificando el carácter efímero y melancólico de la escena. La paleta de colores es rica pero apagada, dominada por los amarillos, rosas y grises, con toques de dorado que aportan un brillo sutil a la atmósfera general.
La técnica pictórica se caracteriza por pinceladas sueltas y expresivas, que contribuyen a crear una sensación de movimiento y fluidez. La ausencia de líneas definidas y la difuminación de los contornos sugieren una realidad subjetiva, más cercana al sueño que a la observación directa.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas como el deseo insatisfecho, la pérdida, la búsqueda de consuelo o trascendencia. El contraste entre las dos figuras femeninas podría simbolizar la dualidad del alma humana: una parte atormentada por la realidad y otra aspirando a un ideal inalcanzable. La lluvia de pétalos dorados evoca la fugacidad de la belleza y la inevitabilidad del cambio, mientras que el fondo nebuloso sugiere la incertidumbre del futuro. En definitiva, se trata de una pintura que invita a la reflexión sobre la condición humana y la complejidad de las emociones.