French, Fontainebleau School – Cleopatra Part 2 National Gallery UK

Aquí se observa una representación de una figura femenina recostada sobre un lecho ricamente adornado. La composición se presenta dentro de un formato circular, lo que acentúa la individualidad y el aislamiento del sujeto. La mujer, con una tez pálida y cabello rubio ondulante, exhibe una pose languidecente, su cuerpo parcialmente cubierto por un manto blanco que se desliza sobre sus muslos y cadera. La luz incide de manera teatral sobre su piel, resaltando la anatomía idealizada y sugiriendo una sensualidad contenida.
El lecho está drapeado con telas carmesí y doradas, indicando opulencia y un entorno de lujo. A la izquierda, se aprecia una ventana que enmarca un paisaje distante, posiblemente un castillo o fortaleza, aunque su función parece más decorativa que narrativa. La presencia de un pequeño cuadro dentro del cuadro introduce una capa adicional de complejidad visual, invitando a reflexiones sobre la representación y la realidad.
En sus manos, la mujer sostiene lo que parecen ser serpientes entrelazadas, cuyo significado podría aludir a símbolos de poder, transformación o incluso fatalidad. La mirada dirigida hacia el espectador es intensa, aunque carente de una emoción fácilmente legible; se percibe una mezcla de melancolía y resignación.
El autor ha empleado un esquema cromático dominado por tonos cálidos – rojos, dorados y ocres – que contribuyen a crear una atmósfera de intimidad y decadencia. La técnica pictórica revela una atención meticulosa al detalle en la representación de las texturas: el brillo del metal, la suavidad de la piel, la caída de los tejidos.
Subyacentemente, la obra parece explorar temas relacionados con la belleza efímera, el poder femenino y la inevitabilidad del destino. La postura relajada y la expresión facial sugieren una aceptación resignada ante un futuro incierto, mientras que la opulencia del entorno contrasta con la vulnerabilidad de la figura femenina. La inclusión de las serpientes introduce una ambigüedad moral, insinuando tanto el atractivo como el peligro inherentes al poder. La composición circular refuerza la idea de un ciclo, posiblemente uno de ascensión y caída, o de vida y muerte.