Jacob Maris – Three Windmills Part 4 National Gallery UK

Aquí se observa una escena rural dominada por la presencia de tres molinos de viento. El primer plano muestra un cuerpo de agua, presumiblemente un canal o río, que refleja tenuemente el cielo y las estructuras presentes en la orilla. La superficie del agua está tratada con pinceladas rápidas y sueltas, sugiriendo movimiento y una atmósfera brumosa.
El molino central se erige como el elemento más imponente, ocupando una posición prominente en el centro de la composición. Su estructura oscura contrasta con el cielo nublado que lo corona, creando un juego de luces y sombras que acentúa su volumen. Los otros dos molinos, situados a ambos lados del principal, se integran en el paisaje de manera más discreta, contribuyendo a una sensación de profundidad y perspectiva.
La paleta cromática es restringida, con predominio de tonos grises, marrones y ocres. Esta elección refuerza la atmósfera melancólica y contemplativa que emana de la obra. La pincelada es visible y expresiva, evidenciando el gesto del artista y aportando una textura palpable a la superficie pictórica.
Más allá de la representación literal de un paisaje rural, la pintura parece sugerir una reflexión sobre el paso del tiempo y la persistencia de las tradiciones. Los molinos, símbolos de trabajo y vida comunitaria, se alzan silenciosos bajo un cielo amenazante, evocando una sensación de quietud y resignación. La atmósfera brumosa y la paleta apagada contribuyen a crear una impresión de nostalgia y melancolía, como si el artista estuviera contemplando un mundo en decadencia o en transición. La ausencia casi total de figuras humanas acentúa esta sensación de soledad y aislamiento. Se intuye una cierta carga emocional, una introspección silenciosa sobre la fragilidad del ser humano frente a la inmensidad de la naturaleza y el inexorable avance del tiempo.