Sassetta – The Wolf of Gubbio Part 6 National Gallery UK

En esta composición pictórica, se observa una escena de carácter narrativo, presumiblemente religiosa, ambientada en un entorno urbano que transiciona hacia un paisaje agreste. La estructura arquitectónica a la izquierda, con su arco apuntado y almenas decoradas, delimita el espacio inicial donde se concentra gran parte de la acción. Un grupo considerable de figuras ataviadas con ropajes elaborados, predominantemente oscuros y con detalles dorados, observa atentamente lo que ocurre en el centro del plano.
La figura central, vestida con una túnica marrón y un hábito característico, parece ser el eje conductor de la escena. Sus gestos, abiertos y extendidos hacia adelante, sugieren una acción de pacificación o bendición. Frente a él, se presenta un lobo, representado con una expresión que oscila entre la sumisión y la curiosidad. La presencia del animal, inusual en un contexto urbano, introduce un elemento de sorpresa y misterio.
A los pies de las figuras observadoras, una mujer sentada sobre un taburete parece ser el punto focal de la narrativa. Su postura y expresión denotan temor o reverencia ante lo que se desarrolla. La luz incide de manera desigual en la composición, resaltando a la figura central y al lobo, mientras que las zonas más alejadas quedan sumidas en una penumbra suave.
El paisaje al fondo, con su colina boscosa y el vuelo de aves sobre ella, aporta un contrapunto natural a la rigidez arquitectónica del primer plano. El cielo azul, aunque sereno, no logra disipar la tensión dramática que emana de la interacción entre los personajes.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas como la redención, el poder espiritual frente a la bestialidad y la capacidad humana para trascender el miedo a través de la fe o la compasión. La domesticación del lobo podría interpretarse como una alegoría de la conquista del mal o la restauración del orden en un contexto social perturbado. La disposición de las figuras, con su mirada dirigida hacia el centro de la escena, refuerza la idea de que se está presenciando un evento extraordinario, un milagro quizás, que transforma la realidad cotidiana. La paleta cromática, aunque contenida, contribuye a crear una atmósfera de solemnidad y devoción.