Pablo Picasso Period of creation: 1889-1907 – 1900 Portrait de Joaquim Mir
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
La composición se caracteriza por una marcada asimetría. El sujeto ocupa la mayor parte del espacio pictórico, pero su figura parece desprendiéndose de un fondo difuso y casi inexistente, delimitado únicamente por una sombra oscura que lo envuelve parcialmente. Esta ausencia de contexto contribuye a aislar al retratado, intensificando la sensación de introspección.
La mirada del sujeto es particularmente significativa. Directa e intensa, parece penetrar al espectador, invitándolo a un encuentro silencioso y personal. La expresión facial es ambigua: se adivina una mezcla de melancolía y determinación, quizás incluso una cierta resignación. El bigote denso y la barba recortada añaden una nota de severidad a su semblante.
La técnica utilizada sugiere una búsqueda de la espontaneidad y la inmediatez. Las pinceladas son visibles, toscas en algunos puntos, lo que confiere a la obra un carácter fragmentario y casi inacabado. Esta aparente falta de pulcritud no resta valor al retrato, sino que, por el contrario, acentúa su fuerza expresiva.
Más allá de la representación física del retratado, esta pintura parece explorar temas como la soledad, la introspección y la fragilidad humana. El uso de colores apagados y la composición desequilibrada contribuyen a crear una atmósfera de misterio y melancolía. Se intuye un mundo interior complejo y atormentado, que se revela a través de los gestos sutiles y la mirada penetrante del retratado. La obra no busca ofrecer una imagen idealizada o complaciente, sino más bien una representación honesta y conmovedora de la condición humana.