1912 Bouteille de Bass, guitare, as de trКfle Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1908-1918

Aquí se observa una composición fragmentada que desafía la perspectiva tradicional. La escena parece representar un espacio interior, posiblemente un café o taberna, aunque los elementos identificables están descompuestos y reorganizados de manera no realista. Predominan formas geométricas angulares: rectángulos, triángulos y trapecios, que se intersecan y superponen creando una sensación de simultaneidad y ambigüedad espacial.
El color juega un papel crucial en la construcción de esta realidad alterada. Una paleta terrosa, dominada por ocres, marrones y amarillos, aporta calidez a la composición, pero también contribuye a su opacidad y complejidad. Algunas áreas presentan tonalidades más claras que sugieren reflejos o puntos focales, mientras que otras se sumen en sombras densas, intensificando el efecto de fragmentación.
Entre los objetos reconocibles, destaca una guitarra, representada como un conjunto de planos superpuestos, desprovista de su forma orgánica habitual. También se intuyen elementos relacionados con la música: partituras o notas musicales inscritas sobre una superficie vertical, y lo que parece ser el lateral de un instrumento de cuerda grave – posiblemente un bajo – con la palabra BASS escrita en él. La presencia de un trébol, pequeño y discreto, introduce un elemento de azar y quizás alude a la suerte o a un juego.
La ausencia de una línea de horizonte clara y la superposición de planos sugieren una ruptura con la representación mimética del mundo. El artista parece interesado en explorar la percepción subjetiva de la realidad, presentando múltiples puntos de vista simultáneamente. La desconstrucción de los objetos no implica necesariamente una negación de su existencia, sino más bien una invitación a reconsiderar nuestra forma de ver y comprender el espacio que nos rodea.
Subyace una sensación de inestabilidad y dinamismo. La fragmentación visual genera una tensión palpable, como si la escena estuviera en constante movimiento o proceso de transformación. La yuxtaposición de elementos dispares – lo musical, lo lúdico, lo cotidiano – sugiere una reflexión sobre la naturaleza efímera de la experiencia humana y la complejidad inherente a la realidad. La obra invita a la contemplación activa, requiriendo del espectador un esfuerzo para reconstruir el significado fragmentado que se le presenta.