1909 Femme Е lВventail Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1908-1918

En esta obra pictórica, se observa a una figura femenina retratada con un estilo que fragmenta la realidad en planos geométricos interconectados. La mujer, vestida con lo que parece ser un manto o chal de tonos azules y verdes, sostiene un abanico abierto en sus manos. Su rostro, descompuesto en facciones angulares y simplificadas, se presenta frontalmente, aunque ligeramente girado hacia el espectador.
La paleta cromática es contenida, dominada por los verdes azulados, ocres y grises, con toques de amarillo que resaltan ciertos volúmenes. La luz parece emanar desde una fuente no especificada, proyectando sombras marcadas que acentúan la sensación de volumen y profundidad, aunque esta última se ve comprometida por la naturaleza fragmentada del espacio.
El abanico, un elemento central en la composición, actúa como un punto focal visual y simbólico. Su apertura sugiere movimiento y una cierta teatralidad, contrastando con la quietud aparente de la figura retratada. La disposición de los planos que conforman el rostro y el vestuario sugieren una multiplicidad de perspectivas simultáneas, desafiando la representación tradicional del espacio tridimensional.
Más allá de la mera descripción física, esta pintura parece explorar temas relacionados con la identidad fragmentada y la percepción subjetiva de la realidad. El desmembramiento de la figura podría interpretarse como una reflexión sobre la complejidad inherente a la experiencia humana, o incluso como una crítica a las convenciones representativas del arte tradicional. La mujer, despojada de su individualidad en el proceso de descomposición formal, se convierte en un arquetipo, una representación esquemática de la feminidad que trasciende la singularidad personal. El abanico, por su parte, podría simbolizar la fragilidad, la transitoriedad o incluso el poder oculto. La obra invita a la contemplación y a la reflexión sobre los límites de la representación y la naturaleza de la percepción.