1921 Composition Е la boМte de cigares bleue * Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

En esta composición, el autor fragmenta la realidad en una serie de planos interconectados y superpuestos. Predominan tonos terrosos – ocres, marrones, rojizos – que crean una atmósfera densa y ligeramente opresiva, contrastada por la presencia puntual del azul, un color que aporta una nota de frialdad y distancia.
El ojo se ve inmediatamente atraído hacia el centro de la obra, donde se ubica una estructura rectangular de color azulado, cubierta por una maraña de caracteres ilegibles. Esta forma parece flotar sobre una base roja, que a su vez emerge de un fondo oscuro y ambiguo. La tipografía, aunque incomprensible en su significado literal, sugiere una referencia al lenguaje, a la comunicación escrita, o quizás a la publicidad – elementos propios del contexto social de la época.
La composición se articula mediante líneas rectas y ángulos agudos que rompen con la idea de un espacio continuo y coherente. Un delgado trazo vertical corta el plano superior, generando una sensación de inestabilidad y desequilibrio. La presencia de un círculo, pequeño y discreto, introduce una nota de suavidad en medio de la geometría angular.
El autor parece interesado en explorar la relación entre la forma y el espacio, la percepción y la representación. No se busca imitar la realidad tal como es visible, sino más bien analizarla y reconstruirla a partir de sus elementos esenciales. La ausencia de profundidad espacial tradicional y la fragmentación de los objetos sugieren una reflexión sobre la naturaleza ilusoria de la visión y la subjetividad de la experiencia.
La obra evoca un sentimiento de introspección y melancolía, como si el espectador fuera invitado a contemplar los restos de un mundo desmantelado, donde las certezas se han evaporado y solo quedan fragmentos inconexos de significado. La atmósfera general es de quietud tensa, una pausa antes de la ruptura o del cambio.