1921 Deux femmes nues assises Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Aquí se observa una composición que presenta dos figuras femeninas desnudas sentadas en un diván o sillón. La escena está delimitada por una atmósfera sombría, con tonos predominantes de grisáceo y azulado que sugieren una iluminación tenue y quizás melancólica. Las mujeres están dispuestas frente a frente, aunque su interacción no es explícita; más bien, se percibe una distancia emocional o psicológica entre ellas.
La figura de la izquierda levanta la mano hacia la otra mujer, un gesto ambiguo que podría interpretarse como un intento de conexión, una súplica o incluso una barrera. Su expresión facial denota cierta inquietud o vulnerabilidad, con los ojos ligeramente abiertos y la boca entreabierta en lo que parece una leve mueca. La figura a su derecha, por su parte, se apoya el codo en la rodilla, con la mano levantada cerca de la oreja, simulando escuchar algo inaudible para el espectador. Su rostro muestra una expresión más contenida, casi absorta, aunque también se puede percibir un matiz de tristeza o resignación.
El tratamiento formal es notablemente estilizado. Las figuras no son representadas con realismo anatómico; los cuerpos están simplificados y distorsionados, enfatizando las líneas angulares y los volúmenes geométricos. Esta deformación contribuye a una sensación de extrañamiento y despersonalización. El diván sobre el que se sientan las mujeres parece flotar en un espacio indefinido, reforzando la impresión de irrealidad o simbolismo.
En cuanto a los subtextos, la obra podría interpretarse como una reflexión sobre la incomunicación, la soledad y la fragilidad humana. La relación entre las dos mujeres es tensa e insatisfactoria; su cercanía física no se traduce en intimidad emocional. El gesto de escuchar al vacío sugiere una búsqueda de consuelo o comprensión que no encuentra respuesta. La desnudez de las figuras podría simbolizar la vulnerabilidad y la exposición a los demás, mientras que la atmósfera sombría acentúa el sentimiento de melancolía y desasosiego. La composición en su conjunto evoca un estado de ánimo introspectivo y contemplativo, invitando al espectador a reflexionar sobre la naturaleza de las relaciones humanas y la búsqueda del sentido en un mundo fragmentado.