1920 Nature morte au guВridon et Е lassiette Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Aquí se observa una composición que desafía la perspectiva tradicional, fragmentando y reconstruyendo objetos cotidianos en un espacio ambiguo. El autor ha dispuesto una serie de planos geométricos superpuestos, delimitados por líneas marcadas y colores contrastantes: ocres terrosos, verdes apagados, blancos cremosos y toques de rojo intenso.
La disposición de las formas sugiere la presencia de elementos reconocibles, aunque su identificación resulta deliberadamente compleja. Se intuyen fragmentos de una mesa o superficie horizontal, sobre la cual se apoya un recipiente cilíndrico, posiblemente una jarra o vaso, junto a lo que parece ser una pequeña pieza de fruta. Por encima, se articulan formas que podrían representar hojas o elementos vegetales, aunque su representación es abstracta y descontextualizada.
La ausencia de profundidad espacial y la interrelación entre los planos generan una sensación de simultaneidad, como si el espectador estuviera viendo el objeto desde múltiples ángulos a la vez. Esta técnica fragmentaria no busca imitar la realidad, sino más bien analizarla y descomponerla en sus elementos esenciales.
El uso del color es igualmente significativo. La paleta restringida, dominada por tonos cálidos y fríos, contribuye a crear una atmósfera de quietud y contemplación. La yuxtaposición de colores complementarios intensifica la sensación de vibración visual y dinamismo interno.
Más allá de la representación literal de objetos, esta pintura parece explorar temas relacionados con la percepción, la memoria y la reconstrucción de la realidad. La fragmentación y el ensamblaje de formas sugieren una reflexión sobre la naturaleza subjetiva del conocimiento y la imposibilidad de capturar la totalidad de un objeto en una sola imagen. El autor invita al espectador a participar activamente en la construcción del significado, reensamblando los fragmentos visuales para crear su propia interpretación de la escena. La obra, por tanto, se convierte en un ejercicio intelectual que trasciende la mera representación estética.